描述
约翰·威廉·沃特豪斯（John William Waterhouse）在1876年绘制的“舞蹈之后”作品是前栏运动的一个了不起的例子，其特征是它遵守拉斐尔（Rafael）在拉斐尔（Rafael）之前的绘画技术和美学的特征，以及它的方法理想化的美丽以及文学和神话问题的代表。尽管沃特豪斯（Waterhouse）并非正式的 - 拉斐尔塔（Rafaelita）小组的成员，但他的作品与他的理想相吻合，无论是对细节的关注和探索他角色的心理学。
在“舞蹈之后”中，沃特豪斯（Waterhouse）提出了一个私密的场景，反映了19世纪的社会生活，其标志是舞蹈的充满活力与之后发生的沉思之间的对比。该作品显示了一个女人在作品中心的女人，她的身材笼罩着，这似乎是观众的焦点。她穿着一件优雅而精致的衣服，唤起了一种奢华和精致的感觉。头发的造型和连衣裙的质地以微妙的方式捕捉光，代表了Waterhouse才能的细节。
在这件作品中，光的使用至关重要。沃特豪斯（Waterhouse）使用阴影和灯光的游戏，为女性人物增添深度，而更漫射的背景则暗示了一个节日环境，也许有些空灵。鲜艳的颜色，主要是金色和温暖的阴影，传递了一种富裕和名人的感觉，而背景中最黑暗的音调则增加了神秘的气氛。这种颜色的使用不仅创造了欢乐和庆祝的氛围，而且还邀请了假期的基本含义的思考。
至于角色，绘画的女人似乎处于舞蹈之后的内省状态。他的表情是神秘的。他的眼睛充满甜蜜和忧郁的混合物，暗示着一瞬间的反思。尽管作品中没有其他重要角色，但女性人物的存在足以填补空间，成为维多利亚时代的女性气质和辉煌的象征。
沃特豪斯（Waterhouse）也因其创作视觉叙事的能力而脱颖而出。这项工作不仅是舞蹈后女人的代表，而且还唤起了一个邀请观众推测自己的思想和感受的故事。在许多作品中，这个叙事方面是一个共同的话题，在这些作品中，角色似乎被困在反思的时刻或超越目前行动的情绪状态。
此外，“舞蹈之后”也可以看作是对维多利亚时代社会女性状况的评论，那里的女性经常被理想化并降级为有限的社会角色。通过在沉思时刻的妇女代表，沃特豪斯似乎暗示了一个性格的深度和内部生活，超出了社会的肤浅期望。
在结论中，“舞蹈之后”是一部可爱而令人回味的作品，反映了约翰·威廉·沃特豪斯（John William Waterhouse）在颜色，光和构图中的掌握，同时探索了19世纪社会中女性气质和沉思的问题。沃特豪斯（Waterhouse）通过注意细节及其叙事方法，为您提供了丰富而复杂的情感生活的窗口，这使其成为其绘画语料库和Rrafaelite艺术典范中的重要作用。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。