描述
无可争议的野蛮主义和现代艺术中心人物的老师亨利·马蒂斯（Henri Matisse）在《刀具动手》（The Knife Thrower）（1947年）中介绍了我们的作品，该作品封装了其独特的能力，可以将视觉元素与崇高的色彩狂热融合在一起。 Dimensions 75x48厘米的绘画是Matisse不断冲动探索和重新发明绘画语言的活生生证词，即使在他艺术生涯的最先进的阶段也是如此。
仔细检查“刀扔”，我们正面临着一个构图，尽管看起来简单，但却显示出鼓励反射的形状和颜色的复杂性。刀投手的中央人物在背景中脱颖而出，其蓝色单色可以使观众的眼睛更清楚地捕获轮廓和形状。该角色以几乎示意性的方式代表，似乎沉浸在表演性的行为中，准备发射刀，从而为现场注入了动态的感觉和潜在的张力。
毫无疑问，色彩选择是这幅画中最大的优势之一。马蒂斯（Matisse）使用具有特征性大胆的颜色，这是谁了解每种音调的心理潜力的典型代表。尽管刀具是寒冷和威胁性的物体，但刀具的颜色却振动并散发出生动的能量。这将危险的时刻变成了充满活力而几乎诗意的视觉编舞。
还必须注意马蒂斯如何使用“刀托”中的负空间。背景的简单性不仅仅在于缺席，而是强调动作并为事件赋予戏剧性幅度的故意选择。将其放在画布上的每个元素似乎都被计算出来，以保持平衡和和谐，唤起古典传统，但以大胆的现代性颠覆。
在Matisse的艺术旅程的背景下，如何将作品插入非常了不起。在1940年代，这位艺术家已经经历了剪切和拼贴画，这些曲线和拼贴画在这里翻译成平坦的形状和定义的轮廓。此外，Matisse正在充分探索涉及运动图形和每日场景的主题，并通过其独特的视野重新诠释。以这种方式，“刀具般的动手”不仅是静态图像，而且是一个故事的片段，其中艺术家捕捉了马戏团实践的本质，以作为平衡和精确度的隐喻。
马蒂斯（Matisse）的作品一直很突出，因为他有能力将普通的人转变为非凡的工作，而“刀具人”就是一个明显的例子。 Matisse通过大胆的调色板和无可挑剔的平衡构图，邀请我们观察，感觉和参与悬挂的诅咒投手。在这里，明显的简单性是法国老师知道如何在他的每个作品中打印的情感和含义的复杂性的门。