描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是最伟大的现代艺术大师之一，在1939年的作品“女人肖像”中反映了一种视觉本质，它通过独特的镜头捕捉了女性形象的财富和复杂性。作为其成熟风格的明显表现，这张肖像反映了其独特的色彩和形状方法，这些元素成为其作品的注册标记。
在观察“女人肖像”时，不可能不被马蒂斯使用的充满活力的调色板催眠。温暖和冷的色调以调音为主导，形成了既大胆又精致的视觉和谐。深蓝色，充满活力的黄色和橙色触摸的使用不仅定义了女性形象，而且还将其包裹在神秘和活力的光环中。这些颜色以松散和流体的笔触涂抹，暗示了一种自然的节奏和一种动作，几乎使观众感觉到模型的呼吸。
作品的组成是值得突出的另一个方面。那个女人的脸被强条和柔软的曲线构成，成为场景的中心。 Matisse在图周围留出了足够的空间，这使颜色和形状可以呼吸并体现在其所有伟大中。背景（抽象且鲜明的定义）并没有分散观众的注意力，而是使她的巨大存在，而是会增强她的身份，使她沉浸在一种空灵的环境中，从而增强了她的个性。
马蒂斯（Matisse）作品最吸引人的方面之一是他能够以细节的经济方式捕捉受试者的本质和个性。在这里，女人的表情是内省的，她的眼睛传达了一个平静的镇静，而且她的面容中有一个明显的宁静空气。马蒂斯（Matisse）并不寻求对现实的摄影复制，而是一种情感和精神的代表，唤起了被刻画人的真实本质。
在整个职业生涯中，马蒂斯致力于探索颜色和情感之间的关系，而“女人肖像”无疑是这种不懈的搜索的体现。颜色在画布上展开的方式，阴影和光线之间的平衡以及线条的流动性揭示了艺术家对艺术如何模仿的深刻理解，并同时解释人类精神。
在1939年在伟大的世界煽动时期创造的作品的历史背景并没有引起人们的注意。这幅画反映了在动荡时期找到美丽与和平的愿望，这是欣赏马蒂斯的敏感性和才华的另一个理由。当考虑“女人肖像”时，人们不仅面对艺术品，而且还与一个艺术家的想法联系在一起，他具有将日常生活转变为崇高的视觉体验的非凡能力。
简而言之，亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的1939年《女人肖像》（Woman Portrait）是画家精通颜色的精通和创建充满情感深度和美学美的图像的方法的证词。这项工作仍然是马蒂斯（Matisse）的遗产中的一颗珠宝，使我们想起了他的艺术愿景的永恒和持续相关性。