描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）淹没在“反射”中就像进入一个宇宙，形状，颜色和情感在微妙的平衡中生活在一起。这幅画以71x60厘米的形式制作，以71x60厘米的形式捕捉了Matisse成熟风格的本质，以及通过充满活力的调色板和严格的精心策划的构图来注入织物中的生命的能力。
乍一看，这项作品展示了一个坐在镜子前，包裹在家庭环境中的女人。反射女性人物的原因是在马蒂斯的作品中反复出现，使观众考虑了一个双重空间：妇女的真实空间和反思的虚幻空间。在“反射”中，这种双重性成为主要表达工具，使现实与代表之间的界线模糊。
在这项工作中的颜色使用是丰富的，并精心计算的。 Matisse使用一系列温暖和冷的色调，以补充和对比度来获得深度和活力感。女士连衣裙的粉红色和橙色色调与深蓝色和背景的绿色结合，创造了一个色彩交响曲，突出了绘画的每一个元素而不会失去一般的连贯性。
该构图同样值得一提。马蒂斯（Matisse）组织了这幅画的元素，以使观众的眼睛不断吸引到中心，女人和她的反思都在沉默的谈话中。窗帘的物体和弯曲线的排列和镜子引导着他们的眼睛，从而产生了一种内部动力，以保持观察者的注意力。
“反思”最迷人的方面之一在于它通过女性形象传递宁静和内省的能力。该模型的姿势，一个手臂在椅子的后部轻轻搁在其膝盖上，这表明了一个亲密沉思的状态，并被镜子的存在放大。好像马蒂斯（Matisse）邀请观众采取自我检查的行为，不仅将反射作为一种光学现象，而且是存在和感知二元性的象征。
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是武士主义的伟大老师之一，以大胆地使用色彩和创新的形状和空间方式而闻名。在“反思”中，您可以看到其影响力和同时代人的回声，也可以看到一个个人进化，将其与任何严格的分类区分开。与他较早的野牛作品不同，颜色和形状被侵略性并释放，在这里，我们观察到了一种更具反射性的Matisse，能够在宁静和亲密的冥想中引导视觉能量。
这项工作也可以与其其他女性内饰和裸体表示，艺术家使用环境和日常物体来探索人物形象与他们所居住的空间之间的相互作用。在“反思”中，这种环境既是上下文又是对比，从而强调了中心人物而不会压倒它。
总而言之，亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的“反射”是颜色，形状和感觉的精湛结合。它邀请我们使用女性形象及其环境来反思感知和内省的性质，以在真实和反射之间进行视觉对话。这幅画虽然显然很简单，但它证明了马蒂斯能够将日常转变为强烈而深刻的视觉体验的能力，从而使其成为现代艺术的伟大创新者之一的位置。