描述
当考虑亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的“nuàlachaise longue”时，人们会沉浸在人类人物本质的精致综合中，并精通这位杰出法国艺术家作品的颜色。这项75x47厘米的作品于1923年绘制，是对女性形式的庆祝活动，在躺椅上以宁静的姿势提出。这幅画在现代艺术的历史上脱颖而出，因为它的构图简单性充满了情感上的复杂性和活力，这与马蒂斯（Matisse）将简单变成深刻而重要的事物的能力不同。
这位女性形象完全是裸露的，在躺椅上自然而然地展现出了自然的性感，这是一种休息家具，成为突出舒适和放松的完美借口。该元素不仅是物理成分，而且还提供了一种视觉纹理，可以补偿环境中细节的经济性。马蒂斯使用柔软的弯曲线和包裹来塑造图形，同时暗示了静止和移动，而躺椅长则划定了一个私密的，几乎是私人的空间，在该空间中，该模型以无忧无虑的优雅展开。
“ nu -la Chaise Longue”中使用的配色方案反映了Matisse将色彩用作情感表达的无与伦比的技能，这一功能在整个职业生涯中与众不同。女人的皮肤以温暖而柔和的色调捕获，与背景的丰富而深蓝色和绿色形成鲜明对比，从而创造了一种既有视觉又具有心理的和谐。颜色不仅描绘了形状，而且还引起了平静和反思的氛围。
背景中没有细节和最少的干扰，使观众可以专注于中心人物和颜色的相互作用。这种方法中的这种方法几乎极简，揭示了马蒂斯对线条的纯度和形式的清晰度的兴趣，这是由于他对伊斯兰和东方艺术的研究而可能的元素，在那里他发现了无穷无尽的灵感来源。
在他的整个职业生涯中，马蒂斯一直以其最基本和诗意的形式对人体的代表感兴趣。可以看到与其他Matisse裸体绘画有关的作品，例如“带红色裤子的Odalisca”（1921）或“ Dance”（1910）。尽管这些作品中的每一项都有自己的风格和主题变体，但它们都通过形式和色彩的融合在人类活力和美丽的表达中融合了Matisse的持续着迷。
除了视觉治疗外，重要的是要将这项作品置于马蒂斯的艺术演变中，马蒂斯继续体验并完善他的视觉语言直到最后几年。 “Nuàlala la longue”正处于关键时刻，马蒂斯（Matisse）已经克服了野蛮主义，其运动是一个中心人物，并且深深地沉浸在其最成熟和最宁静的艺术探索中。
总之，“ nu -la chaise longue”不仅是庆祝女性形式的作品，而且是亨利·马蒂斯（Henri Matisse）天才的证明，可以通过精通色彩和形状来捕捉人类的本质。绘画显而易见，揭示了意义和情感的层面，将马蒂斯（Matisse）巩固为现代性的主要大师之一。