描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代艺术的基本支柱之一，于1916年给世界提供了一部封装在颜色和光线上的掌握的作品：“窗户”。这幅画的珍贵帆布的尺寸为48 x 60厘米，代表了其关于内部和外部空间之间对话以及视觉感知的最有趣的探索之一。
乍一看，“窗户”为我们提供了一个安静而沉思的场景，其中一个由敞开的窗户主导的室内，可以与外部花园的视觉联系。窗户成为工作的焦点，是两个世界之间的门槛：房屋的舒适聚会和外部自然的巨大巨大。马蒂斯使用这种简单的体系结构动机来探索多种感觉和关联。
毫无疑问，这项工作的颜色是最有力和最具特征性的元素之一。马蒂斯（Matisse）以其归属感和对野野主义的贡献而闻名，这一运动优先考虑了颜色而不是现实的代表，在这里表现出他充满活力的调色板。外面景观的绿色和蓝色的色调与内部温暖的黄色和红色和红色的欢迎形成了和谐而令人耳目一新的对比。这种颜色的并置不仅建立了构图的不同平面之间的视觉对话，而且还唤起了和平与活力感。
尽管他的场景显然很简单，但“窗户”的组成还是精心平衡的。窗户位于左侧略微分散的窗口，使观众的眼睛自然地通过画布引导，然后向内向外，然后向外向外引导，从而创建了一种视觉路线，使外观保持恒定。装饰元素的微妙存在，例如窗格网格的设计以及陶器中的锅细节，增加了一层感兴趣和深度的层，而不会分散主要方法。
有趣的是，这项工作中没有人物，可以增强空间本身的集中度。缺少角色会邀请观众占据空旷的空间，在其中投射并从那个窗户中考虑视图，同时体验内部的平静和外部的新鲜感。这种能够以这种个人和直接方式参与观众参与的能力是他的艺术天才的样本以及他对人类心理的深刻理解。
重要的是要注意，“窗户”是在世界历史上动荡的时期绘制的。尽管作品中没有明确的要素来反映冲突的恐怖，但很难忽略马蒂斯可能通过他的艺术提供宁静和希望的可能意图。这幅画可以被解释为庇护所，这是一个精神逃生的地方，在这里，所有思考工作的人都保持完整和宁静。
总而言之，亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的《窗户》不仅是他无与伦比的操纵色彩和构图的能力的证词，而且还反映了他将作品充满深刻的情感共鸣的能力。那些进入这幅画的沉思的人不仅欣赏了它的视觉美，而且还可以在一个经常混乱且令人不安的世界中找到反思和镇定的空间。