描述
当亨利·马蒂斯（Henri Matisse）创建的绘画“杜米迪（Du Midi）”（Channel Du Midi）（1899年创建）时，人们可以感知到特征风格的早期体现，该风格将定义他的作品并留下不可磨灭的艺术品牌。在这项工作中，我们欣赏平衡的构图，它反映了其捕捉景观本质的能力，其显然简单地隐藏了深厚的技术和情感复杂性。
油漆代表着一个河道，侧面是树木在平静的水域中反射的树木。杜米迪频道（Du Midi Channel）是法国南部的一条可航行的路线，是该场景的中心，马蒂斯（Matisse）以邀请人们进行沉思的宁静。在他的整个边缘，艺术家都使用既精确又流畅的线条和形状，这表明他有能力将现实主义与预期他最成熟作品的风格化相结合。
“ Midi Channel”中的调色板是另一个值得注意的功能。绿色和蓝色的色调占主导地位，在宁静的天空下重现植被和水。马蒂斯（Matisse）达到了色彩平衡，使场景具有轻松的视觉和谐，但也暗示了充满活力的气氛。颜色应用是控制的，带有笔触，可以传递地球的质地和水的柔软度。
在绘画中没有观察到人物，这将所有观众的注意力都引向自然元素与光之间的相互作用。人类缺乏人物可以被解释为内省的邀请，并沉浸在景观纯度中，这是19世纪末和20世纪初的景观作品中的共同特征。
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）虽然主要以他在小工业发展中的作用而闻名，但在“杜米迪频道”中揭示了印象派技术的领域，无疑影响了他的第一部作品。这种类型的作品是其最初影响与随后的前卫风格之间的桥梁，其中大胆的颜色使用将变得更加明显，并且其对形式的表示将变得更加风格化。
将“ Canal du Midi”与同一时代的Matisse的其他作品进行比较，您可以看到它如何以不同的视觉表示方法体验。诸如“ Luxe，Calme etvolupté”（1904年）和“ Collioure中的景观”（1905年）等作品显示出更大的颜色和形状释放的演变，这种过渡开始形成，例如与我们有关的作品，例如我们。
“ Canal du Midi”不仅是围绕Matisse的自然世界的窗户，而且还是在他发展的特定时刻向艺术家灵魂的窗户。这是他对美和平衡的不懈努力的证词，也是一个有形的证据，即即使在他的早期阶段，马蒂斯也拥有非凡的视野和才华，这会促使他彻底改变现代艺术。