描述
克劳德·莫奈（Claude Monet）在1883年绘制的“波特 - 维尔兹（Port-Villez）的胰岛”的作品邀请我们参加视觉上的自然之旅，并邀请法国老师过于光明和色彩的惊人领域。这幅画是印象派运动的指数，这种风格有助于定义并以其对景观主观感知和捕获短暂时刻的捕捉的方法的特征。在这项工作中，莫奈（Monet）使用精致的调色板和一种松散的笔触技术反映了其对光变化和大气的兴趣，这些技术似乎在我们眼前振动。
“港口岛”的组成以水生景观为主，胰岛出现在柔软的水上上方。这些元素的放置产生了一种平衡和和谐感，这是莫奈工作的典型特征。视觉档案是结构化的，使观看者通过一系列重叠，在场景中产生深度和视觉吸引力的重叠。阳光反映在水面上，而胰岛上覆盖着绿色的植被，对蓝色和水添加了至关重要的对比。
颜色是这项工作最著名的方面之一。莫奈（Monet）采用各种各样的阴影，从充满活力的植被绿色到水的蓝色色调，通过暗示阳光的温暖细微差别。这种混合颜色的能力几乎可以产生光线，是定义印象派的一部分。观察作品时，您几乎可以感觉到空气的新鲜感和自然的宁静存在，就好像我们在那里，以及莫奈（Monet），享受着这个地方的宁静。
至于人类的人物，在“港口岛”中观察到了突出特征的缺乏，这使自然本身更加强调。这种选择使观众更容易完全潜入景观之美，成为不变自然循环的观察者。通过其艺术方法，莫奈（Monet）试图唤起一种和平与沉思感，这是一个审美庇护所，使观众能够与日常喧嚣断开连接。
在莫奈（Monet）的工作背景下，这件作品也很重要。 1883年，这位艺术家正处于他的职业阶段，他开始探索光和色彩在景观感知中相互作用的各种方式。这种搜索将使他制作其他杰作，在那里他继续发展自己的风格和技术。可以将“ Port-Villez中的胰岛”与此时期的其他相关作品进行比较，例如Nenufare系列的观点，其中水和光起着核心作用。
绘画封装了印象派的本质：寻找对自然的暂时性和个人经验。当考虑“港口维尔群岛的胰岛”时，我们不仅在景观面前，而且在感觉之前，这种情感邀请我们停下来并欣赏自然世界的镇定和美丽。莫奈（Monet）对光，色彩的代表及其唤起和平氛围的能力的精通是确保当今观众共鸣的特征。毫无疑问，“波特维尔斯岛的胰岛”是一款小宝石，代表了克劳德·莫奈（Claude Monet）的艺术遗产和整体印象派运动。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。