描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是最杰出的野蛮主义指数之一，邀请我们在1905年的“开放式窗户”中探索一个色彩和光明的世界。这幅画相对较小的尺寸为50x60 cm，每个尺寸都包裹在其尺寸上Matisse与AndréDerain和Maurice de Vlaminck等其他艺术家一起的艺术运动的本质在20世纪的头几年晋升。
“在Collioure开放窗口”的组成是浓厚的颜色力量证词，以引用空间和情感。该图像从一个房间内到Collioure港口，这是法国朗格多克罗隆地区的一个小渔村，这是Matisse的持续避难和灵感。这项特殊的工作，没有明显的人物，使观众能够成为此住宿的短暂居民，通过窗户观察到一个充满生命和振动的全景。
在这项工作中使用颜色是大胆而有意的。没有对色彩现实的附着，Matisse使用明亮和对比的颜色来构建空间并捕获该位置的本质。天空的天体和港口的水与绿色，粉红色，紫色和橙色的强大笔触混合在一起，形成了色彩和谐，超越了自然主义的代表，以唤起一种更加纯洁，更直接的情感。窗户窗户中的植物只能用作一种自然框架，从而增强了户外视角。
在内部，Matisse的疯狂和表现力的笔触表明了运动和活力，表明光线和空气通过敞开的窗户自由移动，这意味着内部空间和外部景观之间存在深厚的连接。房间被温暖和寒冷的色彩染色，部分原因是通过窗户进入的光线反射，部分是由Matisse自己的彩色游戏染成的，这不怕诉诸于不和谐以突出场景的活力。
通过窗户可见的Collioure港口几乎可以触及抽象。明亮的彩色蜡烛船在港口的蓝天上着名，几乎就像液态背景中的浮动珠宝一样，远处的建筑物与地平线混淆，反映了Matisse对光线的敏感性以及模具如何模制风景。
“ Collioure的敞开窗户”是一部综合了野蛮主义哲学的作品，在该哲学中，感知现实通过艺术家的眼睛转变成纯净而自由的交响曲。这张图片不仅是一个物理窗口，而且是朝着马蒂斯思想的窗口及其对周围性质的深刻主观处理。这是色彩作为一种富有表现力的工具的充满活力和情感的证明，标志着现代艺术历史上的一个里程碑，并将马蒂斯（Matisse）巩固为他时代的伟大创新力之一。
在考虑这幅画时，观众可以感觉到马蒂斯设法在人与周围环境之间建立的联系，不仅使用颜色作为描述形式的手段，而且还可以作为目的，这本身可以传达出自然和自然雄辩的力量人类精神的活力。