描述
罗伯特·亨利（Robert Henri）的作品“弗朗西斯科（Francisco -1922）”是美国艺术家捕捉他所描绘的本质和个性的技能的一个很好的例子。亨利（Henri）是该运动的主要指数之一，称为纽约或“美国现实主义”学校，他的职业生涯大部分时间都致力于探索人物，不仅寻求捕捉他的形象，而且还寻求他的性格和精神。
在这幅画中，描绘的是一个柔软和表达特征的孩子，以轻松的，几乎亲密的姿势出现。孩子的态度暗示了一个沉思的时刻，这使观众可以亲自与他们的本质联系。中性和深色背景的选择突出了婴儿的身材，婴儿的身影穿着简单但醒目的白衬衫，唤起了纯洁和纯真的感觉。这种背景和服装组合使图片具有很大的情感深度，而光似乎突出了脸部轮廓，创造了一个阴影游戏，从而为肖像增添了几乎明显的三个维度。
亨利（Henri）是一位颜色使用的老师，在“弗朗西斯科（Francisco）”中，他使用了一个微妙但有效的调色板。与衬衫的目标相反，脸部温暖的音调有助于赋予人物的生命。孩子的皮肤会在粉红色和黄金之间有所不同，以反映亨利技术能力的方式捕捉光。这种色彩的关注不仅忠实地代表了所描绘的，而且还建立了一种引起反思的亲密氛围。
可以将“弗朗西斯科”中图的处理与其他亨利作品进行比较，在那里他经常对代表日常生活和人类互动感兴趣。与他的成人肖像类似，亨利利用孩子的脸作为表达情感和情绪的一种手段，使他剥夺了任何理想化以表现出原始和真实的人类。这种情感联系是其风格的定义特征，它摆脱了时间的学术主义，以对其主体进行更内在和亲密的解释。
罗伯特·亨利（Robert Henri）也因在艺术实践中担任教育者和导师的角色而闻名，影响了许多代表画家。他对个人表达和对现代生活的兴趣的关注得到了“弗朗西斯科”之类的作品的加强，肖像成为情感联系的工具。
这项工作以简单性和力量象征性的作品封装了亨利（Henri）对艺术的愿景，作为探索人类心理学和共享经验的平台。 “弗朗西斯科 - 1922年”不是肤浅的代表，邀请观众思考每个人脸所包含的唯一而复杂的现实。因此，罗伯特·亨利（Robert Henri）仍然是美国艺术史上的基本人物，因为他的作品超越了时代和风格，今天引起了大胆的共鸣。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。