描述
Egon Schiele的作品《与绿色围裙的女孩》（1910年）在奥地利画家的艺术发展中处于关键时刻，他为捕捉人类形象的复杂性和对象的心理学的能力而脱颖而出。这幅画描绘了一个带有绿色围裙的年轻女子，这是一种直接而穿透的代表，使观众与人物进行了亲密的对话。
在工作中，Schiele以反映脆弱性和力量的姿势以姿势提出了模型。该人物位于一个空间中，其歧义暗示着亲密关系，而他的目光似乎挑战观众将自己沉浸在自己的思想中。这位年轻女子的面孔略微转弯，这在席丽（Schiele）的作品中充满了构图，逃离了许多传统肖像的统计学。
在这项工作中使用颜色特别出色。围裙的主要绿色范围与年轻女子皮肤的最温暖，最可怕的音调形成鲜明对比，该色调建立了一种视觉张力，突出了中心人物。 Schiele采用宽松而富有表现力的笔触风格，用情感加载色彩区域，并使用轮廓来强调表格，从而使人物活跃起来。这项技术是表现主义背景的一部分，这是Schiele帮助定义的运动，在外观上优先考虑主观表达。
女孩的身影不仅是一个简单的肖像。它成为青年和自由的象征，以及通常伴随青春期的紧张局势。希尔（Schiele）以感兴趣的性和身份观察而闻名，他在本文中实现了一个内省的时刻，可以解释为反映了他那个时代的关注，尤其是与社会上妇女的看法有关。
认识这幅画的历史背景也很重要。在1910年，“绿色围裙的女孩”展示了他的技术和主题进化，于1910年仍在维也纳的独立艺术家中建立了一个独立艺术家。虽然可能没有大量有关其创造环境的具体数据处于所有复杂性。
与他那个时代和同一位作者的其他作品相比，用“戴着手腕的自画像”（1910）或“ La Familia”（1918年）等作品评估这幅画很有趣，Schiele也在其中探索身份，孤立和人际关系。但是，在“绿色女孩”中，简单性与最新作品中可以找到的叙事复杂性形成鲜明对比。
通过其独特的风格，Egon Schiele不仅建立了观众和描绘人物之间的情感联系，而且还感受到了关于人类经验，青年和社会看法的更广泛对话的基础。毫无疑问，“有绿色围裙的女孩女孩”是一个年轻灵魂深处的频道，也是Schiele作品的特色的出色才能的证词。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。