描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的艺术遗产是不可否认的。它对现代艺术发展的影响是艺术史的无可争议的方面。在他庞大的曲目中，1939年的作品“ Figure Assisise et le tour Grec（La Gandoura）”被竖立为他成熟风格的雄辩的例子，在这里，人物与古典和异国情调的元素的融合实现了和谐的视觉整合。
这幅画的构成值得凝视和停止反思。在中心，一个女性人物坐着，穿着一件传统的北非长袍的“甘道拉”，唤起了马蒂斯作品中反复出现的东方主义影响。他放松而平静的姿势与希腊躯干的坚定性形成鲜明对比，后者在他旁边，可以提醒当代与经典之间的联系。选择包括希腊雕塑的选择是马蒂斯对古典形式的兴趣及其在不失去视觉创新的情况下整合它们的能力的证据。
作品中的颜色是Matisse在20世纪初引起的野牛风格的鲜艳和特征，尽管在这里使用的调色板中注意到了成熟度。女性形象的红色甘道拉（Red Gandoura）的明亮音调在环境中最黑暗和最中性的细微差别中脱颖而出，展示了一种活力，该活力保持了固定在主要人物中的观众外观。色彩范围不仅可以突出中心人物，而且提供了一种视觉平衡，使希腊雕像的紧缩度柔和，并和谐地整合整体。
该线在该组合中起着基本作用。马蒂斯（Matisse）以清晰和媒体经济的吸引力而闻名，他精确地绘制了女性形象的轮廓，使他具有坚实而有形的存在。划定中衣的线条的柔软度与凝胶且强大的大理石躯干线形成对比，从而在流体和静态之间形成了对话。
在这项工作中，马蒂斯（Matisse）在综合元素的综合中展示了他的领域：人类人物，古典艺术和民族志服装。甘道亚的包含不仅增加了异国情调，而且还重申了其前往北非对艺术作品的影响。这种文化之间的对话让人想起了马蒂斯（Matisse）探索和重塑的偏爱，这是由于不断寻找新的表达形式所吸收的。
总而言之，“ Fige Assise et Le Tour Grec（La Gandoura）不仅体现了Henri Matisse的技术技能，而且还证明了其合并能够从不同文化和时代影响的能力。 Matisse深入了解颜色，线条和形状，为我们提供了一项超越视觉效果的作品，邀请我们参加亲密和普遍的旅程，以其最纯粹的本质对美丽进行冥想。