描述
由何塞·克莱门特·奥罗斯科（JoséClementeOrozco）绘制的1928年“埃尔地铁”（El Metro）的作品被竖立为二十世纪初墨西哥城市和社会现实的有趣代表。 Orozco是墨西哥壁画主义的巨大指数，也是对他时代的社会状况的批评者，他在这项工作中捕捉到，尽管每天都充满了深厚的含义。这幅画提供了地下运输的生动代表，这是现代性的象征，同时又是大都市中个人疏远的疏远。
观察“地铁”时，观看者立即被组成的复杂性吸引。该图像展示了一辆地铁车，其中证明了似乎沉浸在其内心世界中的角色的混合物。旅行者的身体接近与将他们分开的情感遥远之间的对比是作品的中心主题之一。 Orozco使用了不同风格和大小的人物，创造了一种凝聚和社会接触的感觉，但同时又是单个断开连接的。
面部表示从冷漠到内省的表达式的混合物。这种对人类情感的方法突出了奥罗兹科捕捉他时代本质的能力。中心人物是人群之间的灯塔，可以被解释为希望或抵抗的象征，从而突出了人类在现代性中经验的双重性。
在“地铁”中使用颜色同样引人注目。 Orozco选择了一个调色板，尽管包含包含，但却富有细微差别，既强调了城市环境的寒冷和人类情感的热量。可怕的灰色色调以及更加鲜艳的色彩的闪光，营造出令人沮丧的氛围，这与城市公共交通工具中的场景中可能期望的充满活力的能量相矛盾。这种颜色选择不仅增强了疏远感，而且还邀请观众反思时间的社会条件，质疑进步的概念。
这与将墨西哥壁画框架内的作品背景相关，这是与其他艺术家（如迭戈·里维拉（Diego Rivera）和戴维·阿尔法罗·塞克罗斯（David Alfaro Siqueiros）等其他艺术家一起做出巨大贡献的运动）的运动。与他的许多同时代人不同，奥罗斯科经常探索人类性格的阴影和社会的困难现实，而不是专注于民族理想的崇高。 “地铁”通过解决世俗的问题，但充满象征主义和社会批评来反映这一哲学。
总而言之，“地铁”不仅仅是城市运输的例证。这是对现代生活及其情感和社会复杂性的冥想。通过其动态构图，颜色的使用以及对角色的心理学的探索，Orozco设法展示了一种视觉叙事，引起观众的共鸣，邀请他质疑自己的现实和周围的环境。这项工作是Orozco天才及其将日常情景变成对人类状况的深入评论的能力的证词。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。