描述
在菲利克斯·瓦洛顿（FélixVallotton）的“在海滩上 - 1899年”的思考中，我们面临着19世纪末的日常生活的引人入胜的证词。瓦洛顿（Vallotton）是一位与纳比斯（Nabis）运动相关的佛朗哥 - 苏齐佐（Franco-Suzizo）画家，他以其令人眼花and乱的室内和景观场景以及他的敏锐肖像而闻名。但是，“在海滩上”以优雅的简单性捕捉了人物和环境之间的安静互动。
这项工作于1899年执行，显示了一个令人愉快的衬衫场景。在前景中，两个女性人物放在柔软的沙子上。妇女穿着长礼服，帽子和配饰优雅，与自然环境形成鲜明对比。瓦洛顿（Vallotton）管理线条和轮廓的偿付能力，可以清楚地强调场景的静止和平静。
构图的水平是一个基本方面。地平线将油漆分为两个独特的条纹：一方面的海滩，另一只手上的大海和天空。这条分界线不仅是物理的，而且是大气。用于天空和大海的柔和条纹提供了一种平静和宁静的感觉，而沙子则以温暖的语气处理，使我们与尘世世界的物理现实联系起来。
颜色是这项工作中最突出的元素之一。瓦洛顿（Vallotton）使用了受限但有效的调色板，这是他风格的独特特征，可以将其视为后印象主义的推导。柔和的色调和微妙的阴影使数字可以和谐地整合到景观中，而无需完全主导。这些颜色也引起了人们怀旧的氛围，这是美女Époque休闲场景的典型特征。
我们还可以停止注意日本人对瓦洛顿方法的影响。颜色的形式和颜色的简化提醒了日本印刷品，这是当时许多艺术家分享的味道。对绘画元素的非等级处理，在现场妇女和景观具有同等的重要性，是这种美学方法的另一个微妙的眨眼。
瓦洛顿（Vallotton）是现代生活的彻底观察者，他的绘画经常带来心理负担，尽管受到拒绝明显戏剧的微妙和遏制。在“在海滩上”中，两个女性人物之间的互动似乎充满了沉默寡言的对话，这是一种寂静的同谋，邀请观众想象视觉范围之外的叙述。
在瓦洛顿（Vallotton）的艺术背景下，这项工作反映了其捕捉不保持情感力量的媒体经济捕捉短暂时刻的能力。场景的简单性是误导性的，因为每个元素都经过仔细考虑以创建平衡和令人回味的构图。 “在海滩上 - 1899年”是瓦洛顿（Vallotton）将详细观察与独特风格相结合的能力的宣言，与象征主义与新兴现代主义之间的交汇处进行了独特的位置。
总而言之，这幅画不仅是Felix Vallotton的技术掌握的证词，而且是对人类状况和日常生活表面下的微妙情绪的深刻理解。这项工作继续邀请我们失去自己的平静，发现其秘密，并反思人类与环境之间的永恒舞蹈。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。