描述
奥古斯特·麦克（August Macke）的“在墓地”的画作是一部作品，尽管这不是他最知名的作品之一，它深深地反映了艺术家的美学和情感上的关注，以及他属于德国表现主义者前艺术主义者 - 狂欢。麦克（Macke）是表现主义群体的成员，称为“埃尔·普恩特（El Puente）”（diebrücke）和“ der blaue reter”运动，其特征是其颜色的充满活力及其通过形式和组成传递情绪的能力。
在“在公墓”中，麦克克捕捉了一个充满象征意义和情感的场景。这项工作表明，似乎是在反思或决斗的时刻，位于唤起公墓庄严的环境中。组织的组成是使人物插入郁郁葱葱的树木框架和可以解释为生与死之间边界的建筑的框架中的。观众的注意力是由绿树成荫的树木与人物最黑暗的色调之间的对比所吸引的。
在这项工作中使用颜色特别出色。 Macke使用的调色板将深色调和更鲜艳的色彩结合在一起，在悲伤和希望之间产生对话。植被的深绿色与数字的衣服最不可能形成鲜明对比，这表明是一种孤立和内省的感觉。这种色彩选择可以解释为与人类不可避免的终结有关的人类生活的反映。
居民似乎以传统方式打扮的数字可以指定特定的历史背景。但是，缺乏个性化的肖像及其在太空中组织的方式可以进行更大的解释，这表明它们可以成为整个人类的代表，这是一个面临损失和决斗的集体。在悲伤的时刻，人物的分组方式，有些紧张，唤起了一种社区感，相互支持。
奥古斯特·麦克（August Macke）出生于1887年，是一位艺术家，他的生活受到1914年第一次世界大战的悲惨打断。他的作品在于不断寻找美丽和情感联系，他的风格的特征是抒情的方法和对这种关系的探索在颜色，形状和光线之间。 “在墓地”是更广泛的语料库的一部分，其中人类生存的二元性在一种表现力和动人的视觉语言中表现出来。
就历史背景而言，这项工作是在德国历史上动荡的时期插入的，当时艺术寻求表达人类经验复杂性的新方法。麦克与其他表现主义者一起离开了传统表现，探索从情感角度捕捉的东西。 “在墓地”，在其主题简单性和情感深度上，它与当时的其他作品相吻合，这种方法不仅在环境的代表中，而且是在绘画的能力中引起深刻的情感和生存的反思。
总之，“在墓地”是一部引起沉思的作品，这是一个内省的时刻，观众可以与决斗和记忆的普遍经历联系起来。这是Macke才能的证词，将色彩，形状和情感结合在视觉对话中，这与我们所有人的基本人性共鸣。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。