描述
在1902年的“鲍德莱尔的肖像”中，费利克斯·瓦洛顿（FélixVallotton）提供了一部对法国著名诗人查尔斯·鲍德莱尔（Charles Baudelaire）的个人解释，是瑞士艺术家对“瑞士艺术家对”作者的深切尊重和钦佩的代表。邪恶的花”在这项工作中，瓦洛顿以其细节上的敏锐观察和精确性而闻名，他超越了捕捉诗人本质的身体记录。
这张肖像以深色调的调色板为主导，与鲍德莱尔（Baudelaire）的身影相吻合，鲍德莱尔（Baudelaire）以他关于人类生存最阴沉和最复杂的方面而闻名的人。黑色背景增强了肖像的强度，使诗人的脸几乎清晰地出现。背景和主题之间的对比度的使用是瓦洛顿的一种通常的技术，他曾经用它将观众的注意力集中在他的肖像的最关键方面上。
鲍德莱尔（Baudelaire）在这里以严肃而沉思的表达代表，是绘画中唯一的角色。他的目光似乎超出了观众之外，可以解释为内省的外观，标志着他文学作品的距离和情感深度。面部特征的细节非常小心：宽阔而略微皱着眉头，著名的che骨和闭合的嘴唇，一切似乎都暗示着一个被吸收的人，沉浸在一个复杂而模糊的内部世界中。
该构图非常简单，它更多地突出了中心人物。背景中缺乏装饰品或分心突出了所描绘的角色的重要性。这种极简主义的方法是Vallotton风格的特征，他经常试图简化他的作品以强调基本。在这里，必不可少的是鲍德莱尔（Baudelaire），其文化和智力体重。
Les Nabis Group的成员FélixVallotton始终在其主题的情感和心理表现方面表现出独特的技能。 “ Baudelaie肖像”中使用的清晰和定义的线条显示了他们的Xylography领域，这一技术极大地影响了他的绘画。在鲍德莱尔（Baudelaire）的脸轮廓的标记中也观察到了这种精确描述的能力，几乎就像是在雕刻其形象而不是绘画。
艺术家并不试图理想诗人，而是要使他人性化，以诚实的态度展示了他的形象，这超出了肖像的简单虚荣。您可以感觉到鲍德莱尔（Baudelaire）的存在是瓦洛顿（Vallotton）设法以简单的外观和稳固的姿势捕捉到的心理体重。
这项工作的清醒也可以理解为鲍德莱尔体现的衰落和现代主义精神的反映。通过他的艺术，瓦洛顿不仅描绘了人，而且还向书面作品和诗人的文化遗产致敬。从这个意义上讲，“鲍德莱尔的肖像”成为了十九世纪最有影响力的作家之一的人物的视觉冥想，被一位画家的手捕获，他们深深地理解了其历史和心理重要性。
这幅画虽然在公众中并不众所周知，但它代表了鲍德莱尔对欧洲文化的影响的视觉证词，并展示了瓦洛顿（Vallotton）在一行，外观，面容中将艺术和文学合并的才华。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。