描述
恩斯特·路德维希·基尔奇纳（Ernst Ludwig Kirchner）的“马术”作品于1913年绘制，是表现主义风格的一个显着例子，表现为艺术家的大部分作品。基尔奇纳（Kirchner）是德国表现主义运动中的中心人物，经常大胆地使用颜色和扭曲挑战他时代艺术惯例的方式。在“马术”中，这些要素对于解释工作及其视觉影响至关重要。
在画中，您可以看到揭示基尔奇纳在作品中精通的细节。中央人物是一名骑马上的女人，几乎是僵化而巨大的。直立的姿势和马术的固定外观传递了力量和决心感。 Kirchner使用流体线和明显的轮廓，这些轮廓表明马的敏捷性和妇女的主要存在。这成为对女性解放的有效的视觉隐喻，这是两次战争时期作品中反复出现的主题。
作品的调色板同样重要。在温暖和冷色调之间介于温暖和冷色调之间的鲜艳色彩，该技术似乎可以捕获当下的能量。玫瑰，绿色和蓝色的结合不仅提供了图形维度，而且可以使表现主义风格上下文，其中情感转化为强烈的音调。这种颜色的使用也象征着基尔奇纳（Kirchner）试图与代表性现实打破的方式，选择了更具主观和情感的体验。
至于肖像学，可以将中心人物视为二十世纪初期的新女人的象征。基尔奇纳（Kirchner）在自己的传记和艺术环境中，受到了他那个时代的社会变化的深刻影响，尤其是那些与妇女在文化和社会中的作用有关的人。妇女在马上的主导地位的代表可以解释为对权力和自主权的肯定。
作为他职业生涯的一部分，基尔奇纳（Kirchner）摆脱了传统的惯例，在当时充满活力的柏林（Berlin）中滋养了他的体验经验，那里的现代性和表现主义被交织在一起。这项工作虽然有时被认为与其他曲目相比，有时被认为不太熟知，但它反映了他的个人风格和对艺术的承诺，作为大胆思想的工具。
在与其他表现主义作品的对话中，“基尔奇纳的马术”以及骑乘人物的肖像和代表的传统。当您看这幅画时，您会看到与其他当代艺术家的作品相似的，尽管Kirchner的独特性在于他能够在作品中注入几乎电能，从而突出了变革性的艺术潜力。
总之，“马术”是一项作品，通过其构图，使用颜色及其象征性存在，封装了表现主义和基尔奇纳职业的许多根本关注和问题。它不仅代表了艺术家的一个方面，还代表了他那个时代的文化和社会变化的反映。他的研究邀请我们考虑历史上关键时刻的艺术，力量和身份之间的交集。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。