描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代艺术的伟大大师之一，他在他的作品《马戏团》（The Mickus）（1943）中为我们提供了他独特的风格和艺术视野的出色例子。这幅画的尺寸为48x60厘米，以适度的规模包围着广阔的表情和情感，通过现代Matissian敏感性的过滤器揭示了马戏团主题。
“马戏团”给我们的第一印象是一系列重要的颜色。在这项工作中，Matisse使用充满活力的音调，以明亮的黄色和严峻的黑色为主导，获得了构图，以其即时性和色彩的动力而脱颖而出。这些颜色以明显的简单性应用，设法唤起了马戏团的生动本质，一种娱乐，奇迹和喜悦的氛围，即使是在作品中的抽象和综合中，也可以显而易见。
马蒂斯（Matisse）的风格是清晰的样本，说明了在纸上使用修剪的水粉，这是艺术家在他的最后几年中尤其完善的技术。这种方法由修剪彩绘的形式组成，然后将它们排列在最终的构图中，使Matisse可以以一种创新的方式尝试形状和颜色，从而使他自由移动元素，直到他实现和谐的性格为止。在“马戏团”中，这种技术在定义的轮廓和数字和音调的重叠中很明显，从而使集合具有充满活力但充满活力的能量感。
至于构图结构，元素之间存在平衡，尽管简单，但以某种方式表明了马戏团场景的喧嚣和运动。这不是马蒂斯正在寻找的角色的字面形式，而是事件的感觉和生存。中心人物是一个全面跳跃的翼角色，表示一个杂技演员或一个空灵的人物，可以代表马戏团艺术的奇观和大胆的自由。几何和有机物周围，表明其他艺术家，动物和典型的马戏团用具的存在。
“马戏团”中的运动是通过对比形状和颜色的并置，这是一种掌握的技术，它掌握了掌握，以指导观众的目光来欣赏整个构图。这种充满活力的负空间和切割数字的使用是艺术家的签名，在这里用于捕获马戏团功能的短暂和魔法本质。
这幅画插入了一个时期，Matisse已经处于一生的高级阶段并面临健康问题，发现了一种新的表达形式，可以解放它。这种技术本身就是对艺术家的韧性和重新发明的隐喻，尽管有局限性，但艺术家仍然保持创造力和前卫。
“马戏团”不仅代表着一个场景，而且代表着对生活的喜悦和最纯粹形式的艺术庆祝的瞬间。这是亨利·马蒂斯（Henri Matisse）丰富多彩且乐观的宇宙的窗口，他设法将简单的马戏团事件变成了视野和精神的盛宴。通过这项工作，马蒂斯邀请我们看到超越形式的明显简单性，并在颜色和作品的游戏中感到高兴，最终，这些颜色和构图都在庆祝他们的一切旺盛。