描述
埃德加·德加（Edgar Degas）于1875年绘制的“镜子里的珍塔（Jeantaud）夫人”的作品是艺术家在亲密和私人背景下对人物探索的明显例子。 Degas以其绘画的创新方法及其对运动，舞蹈和日常亲密感的迷恋而闻名，在这项工作中呈现了人物和空间之间的复杂互动，并且非常关注细节。
该构图的重点是让·珍略夫人的身影，他的脸几乎看不见，从而增强了观察和疏远的感觉。那个女人站在镜子前，沉浸在日常工作的短暂时刻。镜子框起来的人物的布置不仅邀请观众参与此时，而且在可见的内容和隐藏的内容之间创建了视觉对话。 Jeantaud夫人的代表，她的黑暗和优雅的衣服和头发收集了，这表明了来自巴黎高中社会的一名女性，并提供了与当时的背景联系。
在这项工作中使用颜色特别重要。 DeGas选择了将可怕和深色音调结合在一起的调色板，将中心人物与最清晰的环境形成鲜明对比。这种颜色处理不仅建立了内省和宁静的氛围，而且还强调了珍略夫人在其环境中的形象，强调了它在一个经常具有侵入性的世界中的隔离。另一方面，过滤在女人被暗示的叙述中的空间中过滤的光线，暗示着她的美丽和优雅被世界世界的世界所包围。
观点和框架的选择是这幅画的另一个奇迹。 Degas通常与印象派家的风格有关，与这项工作中的景观或运动的代表性相反，并使自己沉浸在更内外，更冥想的氛围中。镜像中的珍略夫人的形象以及对角线的使用以及背景的几乎建筑设计的方式提供了视觉上的复杂性，邀请观众考虑身份和自我代表问题。
在这项工作中，DEGA对日常生活和女性经历的兴趣很明显。与他的许多同时代人不同，这位艺术家通过更具人文主义的镜头来解决妇女在19世纪后期的城市社会中的作用，重点是个性而不是刻板印象。这种方法体现在妇女及其位置的表达中，她们似乎吸收了孤独时刻的宁静，这是Degas作品中反复出现的主题。
在他职业生涯的背景下，“镜子里的让塔夫人”反映了他的风格过渡，在这种情况下，对亲密和自我反思的探索成为核心问题。学术主义的影响，加上他们对精确观察的热爱，创造了一项不仅进入女性形象的代表，而且成为时间和感知的研究。
这幅画不仅是DEGA无可争议的才能的杰出例子，而且还反映了女性在不断观察它的社会中的作用。通过他们的技术和远见，Degas设法创作了一项继续引起当代观众共鸣的作品，邀请他们在一个经常肤浅而短暂的世界中考虑人类经验的复杂性。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。