描述
伊万·阿瓦佐夫斯基（Ivan Aivazovsky）是19世纪无可争议的海洋艺术老师，为我们提供了他与他在1848年的“达尔马提亚海岸”中与大海有着深厚联系的窗口。阿瓦佐夫斯基（Aivazovsky在海洋景观中发现的黑海的海浪是其最大的灵感。这幅特殊的绘画不仅封装了艺术家的技术掌握，而且还封装了一种几乎富有诗意的情感，使我们转移到了达米亚河岸。
乍一看，“达米亚海岸”以其发光的光度而脱颖而出。 Aivazovsky的颜色具有令人印象深刻的技巧，在这里，海洋和天空清楚地占据了构图。但是，它不是单调的蓝色，而是绿松石，蓝宝石和钴之间跳舞的音调的振动。这种色彩变化不仅给场景提供了深度，而且几乎是波浪浏览的触觉感觉。
天空是一种坚固的蓝色延伸，与海平面合并，为油漆增添了巨大的宁静。在这里，Aivazovsky揭示了他捕捉气氛和光线的能力。微妙的色彩渐变和天空的细微差别有时会反映在水中，唤起了一种柔和的海市rage楼，既是对自然美的声明又是画家的技巧。
在Aivazovsky的工作中，通常存在的人类因素将减少到几艘在远处和平中安息的船只。与其他更具戏剧性的作品不同，风暴和沉船场景被看到，“达米亚海岸”给我们带来了几乎空灵的平静。这些船不是主角，而是融合在海洋和天堂的巨大挂毯中的碎片，也许象征着人类在大自然的宏伟面前的小位置。这种疯狂的人类活动的缺乏使观众将所有注意力都引向海洋的巨大和环境的光彩，从而激发了深刻的反思。
但是，真正定义这项工作的是它传输声音和动作的能力。 Aivazovsky通过其液体和细致的笔触获得，我们几乎可以听到海浪的耳语，并感觉到海风。尽管显然是静止的，但每个由船只投射出来的每个小波峰，每个由船只投射出来的阴影，都会导致动态感。
绘画也是创造时间的视觉证词。我们提到了19世纪的一刻，当时达尔马提亚的海岸充当文化和文明的交叉，这是亚得里亚海的一个聚会点。这幅画的看法不必涉及特定的历史细节，这使它与曾经皱起眉头的商人，水手和探险家人相呼应。
在Aivazovsky庞大的工作语料库中，“达尔马提亚的海岸”仍然是微妙和美丽的杰作。尽管画家以他对海洋风暴和自然灾害的最戏剧性表现而闻名，但这项工作使我们想起了他捕捉平静和静静的海洋奇迹的能力。从本质上讲，这是对我们自然世界永恒而安静的美丽的视觉冥想，它以一种技术和敏感性执行，只有像Aivazovsky这样真正的老师才能提供的技术和敏感性。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。