描述
保罗·塞赞（PaulCézanne）于1871年执行的“卡米诺”（Camino）的作品被刻在艺术家之间的印象主义和后印象主义之间的过渡中，这代表了其风格发展的关键时刻。当考虑这幅画时，观众面对看似安静和田园的作品，蛇形路径邀请了对绘画平面的视觉探索。塞尚将注意力集中在乡村道路上的决定暗示了与自然的密切联系，这是他作品中反复出现的主题，这是他不断地寻找视觉真理的补充。
塞尚（Cézanne）以其在结构的表示和形式通过颜色中的细致方法而闻名。在“道路”中，它使用了可怕的色彩的调色板，主要是唤起周围植被的绿色和棕色色调，以及蓝色和灰色，似乎标志着天空和气氛。这些颜色不均匀施加；相反，Cézanne简短和受控的笔触技术鼓励了图片表面，这表明三种数量和景观的活力。
延伸到地平线的道路成为指导观众目光的组成轴。作品中构图的特征线条脱颖而出，标志着一种运动不仅可以解释为物理途径，而且可以解释为情感或心理旅程。道路的位置位于树木和植被的两侧，提出了一种视觉叙述，使观众能够在塞尚（Cézanne）捕获的环境中提出有关自己位置的问题。
值得注意的是，尽管舞台显然很简单，但没有人物存在。缺乏人物增强了几乎永恒的景观的感觉，大自然在人类干预方面占主导地位。这个元素与塞尚对探索人与周围环境之间关系的兴趣保持一致，尽管这次他将大自然视为无可争议的主角。
这项工作还反映了Aix-en-Provence地区的影响，该地区是其家园，这是无穷无尽的灵感来源。塞桑（Cézanne）经常在平民空气中绘制，捕捉了法国南部地区的光线和独特的氛围。与地球和光线的这种联系深深地“路径”，色调和光似乎在油漆的表面上跳舞，希望观众能够将自己沉浸在视觉体验中。
在Cézanne的艺术发展的背景下，“ Camino”被竖立为其创新景观绘画方法的证词。尽管他的许多同时代人专注于短暂的光线捕获，但塞尚试图解释自然的基本结构，这种野心将使他走上通往现代主义的道路，并释放过去最严格的过去习惯的艺术。这项工作不仅可以看作是农村道路的代表，而且可以看作是关于人与周围世界的感知，形式和关系的陈述。
总而言之，“ Camino”是通过PaulCézanne的镜头呈现的形状，颜色和光线之间的连接的丰富探索。这项工作的深度在于它吸引和引起反思的能力，同时揭示了景观的美丽和塞尚艺术创造过程的复杂性。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。