描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）被公认为是现代艺术的伟大大师之一，他以1897年的作品为他的早期艺术进化。通过艺术将普通人转变为非凡的。
马蒂斯（Matisse）带有清醒但深刻的颜色的调色板，展示了一种沿海景观，同时又宁静而动态。以绿色，蓝色和棕色色调为主的深色色彩选择反映了Belle-île-en -mer的自然特征，这是法国布雷顿海岸的一个小岛。这个岛是当时众多艺术家（包括马蒂斯本人）的庇护所和灵感来源。
这项工作的构成因其平衡与和谐，Matisse在整个职业生涯中都会发展和改进的特征而引人注目。在“ Mer中的美女”中，岩石和大海几乎以雕塑方式代表，笔触传达了粗糙的质地和不可阻挡的海洋力量。在海浪和岩层的表示中对细节的关注是马蒂斯对自然的早期兴趣及其以某种仍然是诗意的粗暴代表它的能力的证词。
有趣的是，在这篇文章中，没有人物，这使观众可以完全专注于景观。人物的缺乏使场景一种永恒而普遍的感觉，无论人类干预如何，世界的一个角落都可以在任何地方和任何时候存在。
马蒂斯（Matisse）在这项工作中的技巧表明他的职业阶段，在他进化为野牛主义之前，他仍然受到印象派和印象后主义的影响表达技术。但是，我们已经在“ Belle”中的Mer中都可以观察到其未来的艺术探索的种子：尽管这里有更多内容，但颜色管理开始暗示与单纯的视觉表述偏离了更加解释的情感。和景观的主观。
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）多次访问了贝尔·莱恩（Belle-île-in-in），他的崎landscape和变化的光线吸引了您，这提供了无限的细微差别和形式的曲目。这项工作可以被视为其最丰富多彩，最大胆的系列的先驱，其中大自然不仅成为一个主题，而且成为艺术创新的真正催化剂。
总之，1897年的“美女”不仅是法国沿海景观的忠实代表，而且是通向马蒂斯艺术进化的窗口。这项工作突出了其平衡的构图，清醒的调色板以及捕捉自然力量和静止的能力。在这种景观中，马蒂斯邀请我们考虑Belle-île-en -mer的朴实而有力的美，同时为我们提供了他自己的艺术旅程，充满了探索和发现。