描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代艺术的伟大先驱之一，以其大胆的色彩使用，其在形式的代表中的非常规的方法以及对不同艺术运动的持久影响而着称。在《豪华研究》中，Calme etvolupté（1904年），这位法国画家为他的创作过程提供了一个窗口，同时体验了鼻子的风格，并在他的当代和朋友Paula Signac的灵感的指导下。
毫无疑问，这项尺寸适中（47x38厘米）的作品是著名画作“ Luxe，Calme etvolupté”的前奏，Matisse将在第二年完成。他的头衔令人回味和诗意，来自查尔斯·鲍德莱尔（Charles Baudelaire）的诗《 L'Evitation Au Voyage》，其中柔和的宁静和感官愉悦的天堂被崇高。与象征主义诗歌的这种亲和力建立了一个解释性的框架，邀请我们以梦幻般的精神和渴望来思考绘画。
在构图中，Matisse充满活力的各种人物在河流或湖泊的田园环境中享受浴室。剪影虽然没有过多详细，但可以辨认出来，并创造了一个完全和平共存的场景。在观察空间分布时，很明显，马蒂斯没有寻求现实的表示，而是一种增强感官体验的风格化。
在这项初步工作中使用颜色对于了解艺术家开始探索的野牛方法至关重要。 Matisse不是使用自然主义的音调，而是由现场和饱和的色板决定。红色，蓝色，黄色和绿色是用尖头的笔触并置的，提供质地，在观众的目光之前振动和波动。这种技术在于应用小点的应用，使我们的眼睛可以在远处混合颜色，从而产生独特的光度和动态。这个创造性的决定直接与对乔治·苏拉特（Georges Seurat）和保罗·西纳克（Paul Signac）等新印象派主义者的调查有关，但忠于他们的愿景的马蒂斯（Matisse）以更大的形式和结构引入了更大的自由，这些形式和结构将其进化为野蛮主义。
绘画中的人物虽然是示意图，但还是与大自然和谐相处的人物的庆祝。它们是由简单的颜色质量制成的，这些颜色不仅暗示着描述，要比对解剖学的忠诚更感兴趣。这些人物的这种几乎空灵的外观强调了理想化的天堂的想法，一种平静而妖un的兴趣远离世俗的噪音。
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）通过“ Calme etvolupté学习”，不仅证明了他的绘画研究的关键阶段，而且还感受到了更广泛的风格转变的基础，在他随后的工作中引起了共鸣。在观察这项研究时，可以瞥见野蛮主义的杰作之一，对有色和敏感的自由的颂歌，以及人类希望在我们周围世界上找到奢侈，平静和富裕的愿望的颂歌。
在更广泛的现代艺术背景下，这幅早期绘画是对马蒂斯创造性关注的证词，也是他不懈地搜索重新定义代表性的局限性的。这提醒人们探索和实验如何是艺术创作中必不可少的支柱，以及它们如何导致创新不仅反映艺术家，而且还延长了艺术本身的地平线。