描述
古斯塔夫·凯伯特（Gustave Cailbotte）的《诺曼多景观》（1884年）的绘画是一部著作，它通过艺术家的精通掌握了诺曼底的乡村环境的本质。凯伯特（Cailbotte）以与印象派运动的联系而闻名，它使这项作品具有独特的视角，将现实的诗意与诗意融合在一起。在观察绘画时，景观的元素可以以和谐的平衡为单位，其中大自然以其最纯净，最富有表现力的形式呈现。
该成分的特征是仔细排列色量和光。在前景中，广泛的绿色田地占据了大部分作品，描述了一个延伸到底部的广阔平原。这个田地上装饰有明亮的轻触感，这些触感通过叶子过滤，表明存在晴天。 Caillebotte使用Bifurcan并进入景观的路径，使用透视和深度的精湛用法，引导观众的目光朝向地平线。
颜色在作品创造的气氛中起着基本作用。调色板主要由充满活力的绿色和棕色的细微差别组成，这引起了与地球的丰富联系。用于天空的音调柔软，柔软的云似乎轻轻地漂浮，与前景的密度形成了愉悦的对比。这种颜色的选择不仅提供了深度，而且可以传达一种宁静的态度，邀请观众迷失在景观的宁静中。
“诺曼景观”最著名的方面之一是没有明确的人物。与凯伯特（Cailbotte）的其他当代作品不同，在这幅画中，在这幅画中表现出了整合在城市或农村生活中的角色，人类似乎不存在，使大自然能够绝对突出。这可以解释为在该领域中可以找到的和平与孤独的陈述，或者可能与人类的微不足道相比，努力表明自然环境的宏伟性。
古斯塔夫·凯伯特（Gustave Cailbotte）虽然主要以对印象派的贡献而闻名，但他因其技术能力和对光线和视角的兴趣而脱颖而出。 “诺曼的景观”反映了对自然的深刻钦佩，尽管凯里特的方法仍然很独特，但在其他印象派艺术家的作品中也可以找到。他对现代生活的研究以及对光线和空间代表的掌握，将他的作品置于十九世纪艺术的收费之内。
有趣的是，在这项工作中，与其他许多作品一样，Cailbotte使用了一种触及现实主义的技术，但同时又伴随着印象派自由。这种平衡不仅表明其观察和代表的能力，还表明其渴望捕捉短暂时刻和景观美的愿望在通过工业化的进步改变之前。
“诺曼景观”是一部不仅描绘了一个地方的作品，而且还邀请您反思人类与自然环境之间的关系。古斯塔夫·凯伯特（Gustave Cailbotte）通过他的个人风格和操纵光线和色彩的能力，为我们提供了诺曼德的宁静，同时继续在我们周围发展。这幅画远非只是景观肖像，是对我们周围的世界的庆祝活动，也是一个邀请体验从中出现的平静的邀请。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。