描述
拉斐尔（Raphael）在1518年绘制的访问是一部出色的作品，它封装了高肾上腺素的光彩，同时探索了联系和神圣的期望。这幅画现在位于马德里的普拉多博物馆，拉斐尔的施洗约翰·约翰。
作品的组成因其平衡和对称性而引人注目。通过三角形的计划，拉斐尔（Raphael）引导观众的目光朝心，那里的两个主要人物完全拥抱。这个拥抱不仅象征着两个女人之间的情感联系，而且还代表了对弥赛亚概念的神圣诺言和她们到来的先驱的实现。他们的身体轮廓是轻轻的建模，而处女在左边，伊莎贝尔占据了右边，从而将她的个人视野加入了单一的神圣行为。
访问的颜色在视觉叙事的发展中起着基本作用。拉斐尔（Raphael）使用柔软温暖的调色板，其音调引起了神圣光的气氛。这些人物的衣服丰富了细节。玛丽的红色披风象征着她作为上帝母亲的地位，与伊莎贝尔的金色连衣裙形成鲜明对比，这表明尘世与天体之间的连续性。这种颜色选择不仅为作品增加了深度，而且还强调了这两个数字在宗教背景下的重要性。
油漆的背景虽然与数字相比简单，但其特征是宁静的景观，该景观是由墙壁上的开口出现的，暗示了一个外部世界，这种世界在内部连接的那一刻仍然无法实现。景观的柔和色调暗示了一个被神圣的光照亮的世界，这进一步突出了框架中所包含的现场的圣洁。
探视的一个有趣的方面是拉斐尔对他的同时代人和随后几代艺术家的影响。他结合情感表达和技术严谨的能力成为了家庭幸福和宗教奉献肖像的标准。在这幅画中的空间和运动的使用可以看作是巴洛克绘画中随后发展的先驱，在巴洛克绘画中，人类互动的类似阶段成为叙事的中心。
此外，这项工作体现了神圣与人类的二元性，不仅代表了一个喜悦和期待的时刻，而且代表了谦卑和崇敬。这些人物彼此接近，从背景中脱颖而出的方式使视觉交流是瞬时和直接的，这反映了拉斐尔精通的掌握，以捕捉宗教历史领域的深刻情绪。
最后，探视是拉斐尔对文艺复兴时期艺术的持久影响的证词，也是基督教视觉叙事中的里程碑。每个元素，从人物的表达到颜色的和谐和空间的处置，都以一种讲述故事的方式交织在一起激发观察者的奉献和钦佩。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。