描述
卡斯帕·戴维·弗里德里希（Caspar David Friedrich）的绘画“蒙特·里兹布尔格（Monte Riesengebirge）”是1835年创作的，是德国浪漫主义的一个强大例子，其中大自然不仅作为风景秀丽的背景出现，而且还指控了反映人类情感和寻找意义的领导作用围绕我们的庞大而不可避免的世界。在这项作品中，艺术家邀请我们考虑一个山区的景观，其中大自然的威严面对人类的脆弱性，这是弗里德里希（Friedrich）精通探索的浪漫主义的特征二元性。
这项工作的组成由大型山脉占主导地位，这些山脉从一个模糊的略微照明的环境中浮现出来，营造出神秘而几乎空灵的氛围。山峰以详细的现实主义代表，表明了一种几乎可以显而易见的伟大。这种空间的使用，大自然的伟大与人物的较小存在形成鲜明对比，涉及观众在景观广阔和崇高之谜之前对个人无关紧要的反映。
颜色在弗里德里希（Friedrich）的作品中起着基本作用。我们观察到调色板主要由蓝色和灰色主导的冷色调组成，蓝色和灰色唤起了忧郁和宁静的感觉。通过云层过滤的光增加了一种金色而柔软的音调，暗示了神的存在，这是一种重点的资源，它突显了他的作品中自然固有的灵性。这种颜色的使用不仅建立了绘画的情感状态，而且还反映了艺术家与自然的深刻联系，使其成为其内部感觉的镜子。
在这幅画中，人类的存在巧妙地象征着前景中一个孤独的人物，尽管小规模虽然很小，但对于绘画的对话至关重要。这个人物又回到了观众，似乎考虑到延伸到它的宏伟景观，邀请观众分享同样的惊讶和冥想的感觉。孤独的人物的这种资源在弗里德里希的作品中经常出现，这种作品经常利用观众在广阔的景观中丧失的原因来探索内省和与自然世界的巨大联系的问题。
“ Monte Riesengebirge”是弗里德里希（Friedrich）对德国山区和壮观景观越来越兴趣的时期的一部分。这种兴趣不仅是地理，而且代表了一种精神和哲学的搜索，在这种搜索中，大自然充当表达人与崇高和超越性关系的工具。弗里德里希（Friedrich）的工作通常与浪漫主义和象征主义有关，它与严格的浪漫表现形式息息相关，以创造一种更内外的方法，在这种方法中，景观变成了人类内部生活的反映。
这幅画“蒙特·雷森格越野”（Monte Riesengebirge）是卡斯帕·弗里德里希（David Friedrich）的天才及其捕捉浪漫主义本质的出色能力的证词。它使用空间，浅色和颜色，以及景观中人物的引入，不仅为我们提供了审美沉思的时刻，而且还驱使我们更深入地探索自己与自然界的情感和联系。因此，这项工作超越了时间和空间，建立了观众与自然界伟大之间的永恒联系，邀请我们在面对Riesengebirge雄伟山脉的小人物中遇到崇高的人。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。