描述
保罗·塞赞（PaulCézanne）于1890年撰写的《蒙特·圣维克托尔（Mont Sainte-Victoire）》是一项代表性的作品，是迈向艺术史上现代性的一步，这是一个里程碑，它捕捉了塞尚（Cézanne）寻找一种新的视觉语言的本质。这项工作是一系列景观的一部分，其中探讨了普罗旺斯的同一山的代表，它显示了形状和色彩之间的连续对话，平衡了对空间的感知和景观的结构。
在这幅画中，蒙特·圣维克托尔（Mont Sainte-Victoire）雄伟壮观，占据了构图的中心。 Cézanne使用简化的形式唤起了自然的内部结构，以几何方式构建其表示形式。由于仔细的颜色，蓝色和紫罗兰色的音调在顶部融化，而基地则装饰着温暖的橙色和棕色，唤起了维持这座强大的山峰。使用短而充满活力的笔触，颜色应用技术以邀请观众将目光从一个元素移到另一个元素的方式，从而揭示了景观的质地，从而创造了一种主动的视觉体验。
塞尚（Cézanne）通常以其对空间不受传统自然主义代表性主导的构图的方法而闻名，而是几乎是抽象的结构，使其成为一个新的维度。在“蒙特·圣维克托尔”（Mont Sainte-Victoire）中，树木，植被和道路的组织方式似乎可以参与中央山周围的平衡舞蹈，从而增强了自然观念，以此作为一种活生生和相互联系的生物体。工作中没有人类角色，这加剧了山上反映的孤立和决心的感觉，象征着自然的永久性和人类经验在其存在下的脆弱性。
这幅画的一个令人着迷的方面是塞尚（Cézanne）能够以单一图像捕捉不同时刻的光和氛围。天空呈现出一系列蓝调，这些蓝色巧妙地朝其他阴影传播，从而形成了似乎随着光振动的地平线。对光及其对视觉感知的影响的这种兴趣是其作品的常数之一，它使其成为印象派的先驱，尽管从美学上讲，它偏离了这一运动，而倾向于采用更具结构化和充满活力的方式。
这项工作还揭示了周围性质在塞尚艺术发展中的影响。当他居住在普罗维伦斯地区时，他可以直接进入雄伟的蒙特·圣维克托尔（Mont Sainte-Victoire），这在整个职业生涯中成为反复出现的象征和痴迷。这种主题的重复不仅说明了他对包围他的景观的热爱，而且还谈到了他渴望揭开统治视觉世界代表的原则的愿望。因此，这座山成为一个沉思的主题，可以反映出时间，形状和颜色。
塞尚（Cézanne）的“蒙特·圣维克托尔（Mont Sainte-Victoire）”不仅仅是一个风景。这是一部封装感知和现代艺术本质的复杂性的作品。通过他的绘画，塞尚挑战了观众与他的愿景互动，并将艺术家的角色视为自然与人类体验之间的调解人。这是他通过形式寻找真理的精通的证词，并且与他的艺术产生共鸣的性质有着深厚的联系，并在西方艺术的历史上留下了不可磨灭的印记。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。