描述
Katsushika Hokusai的作品《苏鲁加省的Ejiri》（1832年）是Ukiyo-E优雅而细致的世界的一部分，它是一种雕刻风格和日本画作，在17世纪至19世纪之间蓬勃发展。这是这项艺术运动中最杰出的人物之一，霍库西（Hokusai）在这项工作中展示了一个令人回味的场景，既捕捉了日本景观的本质又捕捉了人民的日常经历。
观察这幅画时引起注意的第一个方面是其构图。在前景中，您会看到一系列由木材在河上轻轻流动的木船建造的，这些船越过现场。这些容器的布置增加了一种视觉动力，可指导观众的目光到山上，在后台雄伟地升起。垂直和水平线的使用提供了一种稳定性和结构感，而工作中元素的层中的布局产生了深度和透视图。处理构图的能力是北斋艺术实践中的独特特征。
“苏鲁加省的Ejiri”中使用的调色板是丰富而多样的，主要是唤起河水和天堂的蓝色。这些蓝色与代表周围植被的绿色和可怕的音调和谐地结合在一起，形成了一种自然的统一感。通过ukiyo-e技术，霍克岛设法对自然的短暂美感传达了一种鼓掌感，这在他的作品中反复出现。颜色的应用以及其微妙的过渡和渐变，增强了场景中安静而沉思的氛围。
尽管这项工作的重点是景观，但人物的存在也被暗示，在容器中是微妙的。这些数字虽然不是主要重点，但它为我们提供了当时日常生活的愿景，反映了人类与其自然环境之间的关系。这些人物的包含表明，景观与其居民之间进行了对话，这是北斋的作品中反复出现的主题。
有趣的是，“苏鲁加省的Ejiri”是该系列的一部分“ Fuji Mount的Thrire -Six观点”，这是福吉山最著名的作品之一，富士山在不同的情况下出现在不同的情况和情况下。通过这个系列，北斋不仅向日本神圣山致敬，而且还探索了景观与日常生活的互动，从而捕捉了自然的脆弱性和力量。
最后，北斋的影响超出了他的时代。它代表人类与自然环境之间紧密联系的能力影响了从印象派到当代艺术的一系列艺术运动。 “苏鲁加省的Ejiri”不仅是艺术家技术掌握的证词，而且是对人与世界与世界的自然，运动和关系的美丽的视觉冥想。
总而言之，北斋的作品仍然是日本美学的参考，也是理解对艺术中自然敏感性的桥梁。 “苏鲁加省的Ejiri”不仅是其技术的宏伟例子，而且还邀请我们反思我们与周围世界的联系。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。