描述
由皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir）绘制的1885年的“苏珊娜·瓦拉登（Suzanne Valadon）”作品是一部象征性的作品，不仅因其正式美丽而脱颖而出，而且在19世纪艺术历史上的意义中也脱颖而出。描绘的模特苏珊·瓦拉登（Suzanne Valadon）不仅成为了她那个时代的几位艺术家的缪斯女神，而且后来她成为一名出色的画家。这张肖像不仅捕捉了它的形象，而且捕捉了一个女人的艺术和社会习俗的妇女的本质。
作品的组成呈现出瓦拉登的宁静外观，表明脆弱性和力量的结合。雷诺阿（Renoir）坐在木椅上的肖像，其毛茸茸的部分绑着黑发。该图的布置引起了引起沉思的亲密关系。瓦拉登（Valadon）放松的位置，他的腿上延长了一只精致的手，另一只静静地静静地唤起了信任和自然感。他的服装简单而优雅，突出了这个身材，而没有分散他的面容，这突出了对皮肤和人体的代表性的掌握。
它的颜色使用是续签多米诺骨牌的印象派风格的特征，在大气和光线下具有特殊的方法。柔软和发光的调色板使油漆几乎具有空灵的质量，而肤色温暖而鲜艳。雷诺阿（Renoir）使用一种松散而动态的笔触技术，将生命注入了图片表面。通过现场过滤的光线照亮了瓦拉登，给了他几乎三维的存在，突出了他的皮肤的质地和头发的亮度。光与阴影对比强调了形式，并有助于作品的深度。
这幅画的一个有趣的方面是雷诺阿和瓦拉登之间的关系。尽管它最初是各种艺术家的模型，但它的影响是在成为画家之后，两者的路径都交织在一起。这张肖像不仅显示了一个钦佩的女人。它还反映了女性在艺术中的作用，无论是缪斯和创作者。瓦拉登（Valadon）将成为现代主义运动中的参考，并成为艺术领域中女性解放的象征。
雷诺阿（Renoir）以他对生活和美丽的庆祝方式而闻名，他设法将这项工作封装在观众中引起人们共鸣的亲密和温暖时刻。通过其流体笔触，在瓦拉登（Valadon）的表示中可以看出美味佳肴，这超出了简单的视觉模仿。这是对生活的肯定，是在个人自由和情感表达的背景下使奇异人的美丽永生的愿望。
总之，雷诺阿的“苏珊娜·瓦拉登”不仅是一幅肖像，而且是印象派的辉煌和妇女在艺术中的作用开始改变的时代的证词。模型的选择，执行质量以及绘画绘画的情感接近性，不仅将其位置巩固为教师曲目中的关键作品，还可以作为女性艺术历史上的转折点。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。