描述
扬·戈萨特（Jan Gossart）的花园绘画中的痛苦是弗拉门戈文艺复兴时期的杰作，代表了耶稣在逮捕和钉十字架前不久的耶稣在格斯西曼果园中的那一刻。原始大小为85 x 63厘米的作品是戈萨特最令人印象深刻的绘画之一，并以其独特的艺术风格，戏剧性的构图和对色彩的使用而脱颖而出。
至于艺术风格，花园绘画中的痛苦是戈萨特将意大利重生元素与弗拉门戈传统相结合的能力的样本。例如，耶稣的形象类似于意大利艺术家（例如列昂纳多·达·芬奇）的代表，而他身后的树木和景观是弗拉门戈式绘画的典型代表。
作品的组成令人印象深刻，耶稣跪在画的中心，被他熟睡的门徒包围。绘画的角度显示了上面的角色，创造了一种深度和戏剧性的感觉，画中的人物的位置反映了耶稣所经历的苦难和痛苦。
至于颜色的使用，花园涂料中的痛苦以其丰富而充满活力的调色板而着称。树木的绿色和棕色色调以及景观与门徒的门徒和耶稣的白色外衣形成鲜明对比。颜色的使用还有助于强调从基督的形象中散发出来的光，从而在黑暗和痛苦中产生了希望和救赎的感觉。
花园绘画中的痛苦历史很有趣，原因有几个。据信，它是在1520年左右绘制的，在Gossart为Carlos V皇帝工作期间。这项工作是由Brandeburg的Cardinal Albrecht委托的，Brandeburg的Cardinal Albrecht是艺术的重要赞助人，也是Gossart的密友。多年来，这幅画一直是几项修复和保护的主题，目前正在里斯本古代艺术博物馆的收藏中。
至于这幅画的鲜为人知的方面，人们据推测，戈萨塔特本来可以受到另一位弗拉门戈艺术家Harionymus Bosch的作品的影响，在树木和耶稣后面的景观中。此外，一些专家指出，绘画中耶稣的身材似乎是受罗马密涅瓦·德·米格尔·伊格尔基督的雕像的启发。
总而言之，扬·戈萨特（Jan Gossart）的花园绘画中的痛苦是弗拉门戈文艺复兴时期的杰作，它以其独特的艺术风格，戏剧性的作品和对色彩的使用而脱颖而出。绘画的历史令人着迷，作品的一些鲜为人知的方面使它变得更加有趣。