描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是野牛主义最杰出的指数之一，它为我们提供了“伊斯西·莫利诺（Issy Les Moulineaux）的艺术家花园”，这种视觉体验浸透了色彩和形式，强调了他精通对这些元素的操纵。这项创作于1918年的作品在其在Issy-le-Moulyineaux的住所花园中捕捉了一瞬间，在第一次世界大战的抽搐时期，它是艺术家的避难所和缪斯女神。
乍一看，构图突出了花园的突出，这成为现场的真正主角。定义的中风和简化形式表示野野野的影响，马蒂斯（Matisse）领导并以郁郁葱葱的颜色和表达自由为特征的运动。在这幅画中，颜色不仅定义了空间，还可以传递情感和气氛。充满活力的植被的绿色，天空的蓝色和淡紫色以及红色和橙色的触感创造了完美的平衡，这既唤起了一个安息的花园的平静，又唤起了本质上固有的能量。
绘画中没有人类角色使观众完全沉浸在环境中，好像被邀请他亲自穿过马蒂斯的花园一样。这种对景观的关注反映了他的作品阶段，其中艺术家不关心人的身材，而更多地关心他所居住的空间的本质。在冲突中，选择花园作为主题的选择也可以理解为寻求和平和对稳定的渴望，这些元素在从绘画中散发出来的和谐与宁静中变得很明显。
作品的结构遵循了一种有些计划的，但反过来又是有机方法，在这里，花园线轻轻地指导观众的目光穿过每个绘画部分。尽管简化了一些东西，但使用的视角设法创造了深度和维度，而不会失去Matisse作品的特征的平坦感。这种技术使花园的每个元素都具有自身的体重和相关性，而无需垄断注意力。花盆，灌木和路径的分布方式使它们邀请悠闲而反思的探索。
Issy-le-Moulineaux花园是Matisse日常和艺术生活的关键部分，成为其创意宇宙的缩影。作品中显示的纹理和图案不仅反映了一种敏锐的设计感，还反映出对塑造我们对世界视觉体验的微妙和每日细节的欣赏。
在Matisse的作品的背景下，“ Assy Les Moulyineaux的艺术家花园”加入了艺术家在整个职业生涯中探索的花园和家庭空间的其他代表。诸如“ Issy的花园”（1917年）和“ Paninter and His Model”（1916-1917）之类的绘画也包含了这个问题，展示了花园不仅是娱乐场所，而且是强大的艺术灵感的地方。
这项工作囊括了马蒂斯的精髓，他不仅看到了，而且在他周围的世界中充满了强烈的感觉。他将简单花园变成色彩和形式的杰作的能力是他天才的证词，也是他对艺术能力将世俗升级到崇高的深刻理解的能力。最终，“艺术家的花园在Issy Les Moulyineaux的花园不仅是对特定地方的反映，而且还作为向艺术家思想的窗口，即使在日常生活的最简单细节中也发现了美丽和意义。