描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代艺术的最具象征名称之一，邀请我们在1919年的作品《粉红色的雨伞》（Pink with Pink umbrella''的作品中，这位以他在仙世地的核心作用而闻名的宇宙中，他的裁判杰出了。使用颜色和形状，这也不例外。
当观察“粉红色伞的女孩”时，首先要突出的是主角所维持的雨伞的粉红色的勇敢和揭示。在构图的中心，这个元素立即引起了人们的注意，并充当视觉磁铁，可指导我们穿越绘画的旅程。 Matisse不仅将颜色用作表示的手段，还用作情感和象征性的陈述。雨伞的粉红色似乎散发出一种热和保护的感觉，这与最多的环境中所代表的最自然色调形成鲜明对比。
这幅画的主角是一个年轻的女人，她以风格化的方式呈现在田园诗般的景观中。年轻女子的脸几乎没有概述，个人特征是颜色和形状的一般和谐。该技术具有特征性的Matissian，因为它具有对解剖学精度的表达和视觉影响。人物及其衣服的位置主要是白色，细微差别表明运动，与背景完全合并，在主题及其环境之间形成了微妙的连续性。
围绕年轻女子的景观是宁静而轻松的，由柔软的绿色和淡淡的棕色组成，他们暗示了宁静的一天，可能是在春季或初夏结束时。用快速和确切的笔触概述的树木为舞台提供了新鲜感和活力的感觉。 Matisse在整个职业生涯中都开发和完善了形状和故意使用扁平和阴影色彩的简化，涵盖了绘画和拼贴画，尤其是在他的最后几年中著名的剪纸作品中。
这幅画成立于1919年，是第一次世界大战毁灭性影响后的恢复期。从许多方面来说，“有粉红色伞的女孩”可以解释为渴望恢复正常和庆祝简单和日常生活的愿望的可视化。这项作品不仅捕捉到了明显的琐碎时刻，而且将其变成了希望和美丽的永恒象征。
为了更好地理解马蒂斯在这项私人作品中的风格，我们可以将其与当时的其他创作进行比较，例如“开放窗口”（1911年）和“生活的喜悦”（1905-1906）。而“打开窗户”通过独特的内饰的角度探索形状和颜色，而“生活之乐”是对风景和人物的郁郁葱葱的庆祝活动，而“粉红色伞的女孩”使用它的颜色大胆，但一种更亲密和沉思的格式。这是对马蒂斯通过简单和纯洁表达自己的能力的令人印象深刻的演示。
总而言之，“粉红色伞的女孩”是一部杰作，它涵盖了亨利·马蒂斯（Henri Matisse）独特风格的本质。通过对色彩和形状的创新使用，它设法将观看者运送到了一个每天兴起诗意和永恒的世界。这幅画邀请您一次又一次地思考，每次外观都揭示了新的细微差别和深度。