描述
野蛮主义最伟大的指数之一亨利·马蒂斯（Henri Matisse）从1906年开始向我们展示了“静物和红色地毯的生活”，这是一部作品，乍一看，它因其充满活力的颜色和明显的构图而着迷。马蒂斯（Matisse）多次探索的一种类型Bodegón在这篇文章中发现了他的视觉力量的表达，并且通过色彩游戏不懈地寻找情感。
这幅画显示了一系列布置在桌子上的物体，尤其是突出了一个红地毯，该地毯是作品的背景和中心元素。颜色的选择及其应用方式不仅是艺术家技术领域的证词，而且还揭示了他们在观众中引起情感反应的意图。强烈而深红色的红色与存在的其他元素中最柔软，最温暖的音调形成鲜明对比，从而产生了捕获和保持我们注意力的色彩平衡。
在“带有红色地毯的静物”中，马蒂斯使用纯色技术，而无需在物体的质地中寻找现实主义。该特征是野蛮主义的特征，试图捕获本质和感觉，而不是详细的表示。可以观察到水果，茶壶，一种小植物和其他常见的器皿，但是是红地毯窃取了突出的意义，创造了一种几乎催眠的视觉节奏，其模式和似乎展开和占用空间的方式。
这幅画中没有人物，至少不是人类形象的传统意义。但是，物体本身似乎充满了色彩和构图的力量。笔触是大胆而刻意的，传递了几乎触觉的能量，邀请我们沉浸在艺术家创造的气氛中。
这项工作的重要性不仅在于它的视觉美，而且还反映了Matisse的颜色和空间感知。强烈红色的使用不仅是装饰性的；它可以加强和统一场景，灌输一种温暖和富裕感。静物生活中的每个元素都有其位置和目的，以似乎随意的方式促成了整体，但实际上是精心策划的。
缺乏明确的叙事元素和缺乏人物的人物迫使观众以自己的方式面对绘画，探索物体的颜色和处置如何引起情感和意义。从这个意义上讲，马蒂斯挑战我们重新考虑我们所看到的以及我们的感受。
为了更好地理解这项工作，将其放置在马蒂斯的职业和野牛运动的背景下是有用的。当时，马蒂斯（Matisse）和其他野蛮人（Matisse）用强烈而非自然的色彩进行了实验，目的是引起直接和内脏的情感。诸如“生活之乐”和“舞蹈”之类的作品在形式上分享了相同的色彩和简单性，但“静物和红色地毯的生活”提供了对这种艺术哲学的更加浓缩和包含的愿景。
“静物和红色地毯的生活”是这件作品，尽管显然很简单，但它揭示了亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的艺术思想的深度。他的天才在于将日常生活提升到充满活力的情感强度的平面上，邀请我们通过色彩和故意构图来思考生活。这项工作无疑是艺术变化力量的精致表现。