描述
卡拉瓦乔（Caravaggio）绘制的“狂喜中的玛丽亚·马格达莱纳（MaríaMagdalenain Ecstasy）”的作品是一个明显的例子，说明了艺术家在光，阴影和情感表现上施加的迷人领域。在这幅画中，卡拉瓦乔（Caravaggio）以深深的沉思状态描绘了玛丽亚·马格达莱纳（MaríaMagdalena），这表现为她的强烈表达和位置。 Chiaroscuro的使用（其风格的特征）创造了无与伦比的戏剧，将灯光集中在Magdalena的身上，而背景仍然处于忧郁状态，暗示了一个亲密而几乎是精神的环境。
马格达莱纳（Magdalena）的中心人物是人类和亲密的令人惊讶的，这是卡拉瓦乔（Caravaggio）采用的一种方法，以使神圣的经历接近平凡的经历。在这项工作中，马格达莱纳（Magdalena）穿着一件简单的衣服，轻轻地落在她的身材上，似乎被困在精神上的狂喜时刻。他的抬头和他的手伸向胸部的方式暗示了与神的密切联系。这种真诚的和同时，脆弱的情感是卡拉瓦乔天才捕捉人类心理学的天才的证词。
颜色在这幅画中也起着基本作用。占主导地位的温暖音调（黄金和棕色脱颖而出）被精心运输，以与黑暗背景形成鲜明对比的光度感注入了工作。除了增强马格达莱纳（Magdalena）的形象外，颜色的使用还建立了一个亲密的环境，使观众体验其情感意义。
在当时的背景下，卡拉瓦乔（Caravaggio）挑战了宗教艺术的惯例，选择了有时触动原始的现实主义。他在巴洛克式中的优势反映在对当代和随后的艺术家的影响中，他们采用了其Chiaroscuro技术并专注于情感表现。诸如“圣马特奥的职业”和“犹太人斩首的霍洛弗纳斯”之类的作品表现出相同的能力，可以将戏剧性与内省性结合在一起。
尤其是“狂喜中的玛丽亚·马格达莱纳”是体验神圣启示时刻的宗教人物的丰富传统的一部分，但是卡拉瓦乔（Caravaggio）提供了一种真实感，使观众能够与角色的人性建立联系。虽然在其他绘画中，马格达莱纳的身影是理想化的，但在这里表现出了诚意，引起了对其作为pen悔和虔诚的作用的反思。
值得一提的是，在卡拉瓦乔（Caravaggio）的作品中，在这幅画中，没有其他角色。玛格达莱纳（Magdalena）的孤独强调了它的内部旅程和精神联系，称赞个人对集体的力量。缺乏其他角色还使观众可以专注于马格达莱纳的情感复杂性，几乎通过这种强烈的外观，她邀请观察者分享一个个人启示的时刻。
总而言之，卡拉瓦乔（Caravaggio）的“狂喜中的玛丽亚·马格达莱纳（MaríaMagdalena）”不仅是他的技术胜利，而且还因为他通过对搜寻神的女人的简单但有力的肖像来唤起深刻的情感并引起内省的能力。这项工作仍然是卡拉瓦乔无与伦比的才能及其对艺术史的贡献的证词，在那里，光明阴影在人类和神圣的交汇处。他的遗产继续影响几代艺术家，“狂喜中的玛丽亚·马格达莱纳”（MaríaMagdalena）起到了他的艺术精通为例。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。