描述
卡斯帕·戴维·弗里德里希（Caspar David Friedrich）于1817年绘制的“海边的两个人”作品被竖立为浪漫主义的代表里程碑，在整个世纪以来都引起了一系列视觉和情感细微差别，封装了人类与自然之间的关系。弗里德里希（Friedrich）是德国浪漫主义最杰出的代表之一，在这项工作中使用了他对自然景观的特征方法来唤起内省和惊讶的感觉，创造了一种视觉体验，而不仅仅是代表。
油漆的组成由平衡和同时戏剧性结构标记。在前景中，两个穿着深色外套的刚性人物在他们的背上，看着大海。角色的这种定位建立了他们与观众之间的距离，暗示了关于生命和生存的沉思思想。这些数字虽然人类，但似乎很小，容易受到在他们面前展开的巨大海洋的影响。海洋具有动态和动荡的波，与轮廓的刚性形成鲜明对比，使弗里德里希能够探索人与崇高之间的二分法。
这种颜色在这项工作中起着基本作用，因为弗里德里希（Friedrich）选择了一个丰富但微妙的调色板，以蓝色和灰色的色调为主导，唤起了海上环境的寒冷。光在构图中也具有重要的作用：天空提出了暮光的细微差别，暗示日落的到来，表明这一天笼罩在两个人身上。这种光的使用不仅引起了人们对人物的关注，而且还强调了场景的忧郁氛围，这是弗里德里希作品中反复出现的主题。
在海洋的代表中，弗里德里希设法占领了他的顽强性。波浪在昏暗的光线下搅动，暗示着一个恒定运动的世界。水纹理和海面与图形的明显稳定性形成鲜明对比，邀请观察者反思逃避人类控制的自然力量。在深厚的象征意义上，海洋成为不确定性和存在谜团的最大代表，而人类依然存在的人是人类陷入沉思的象征，这是与未知的相遇。
“在海边的两个人”也纳入浪漫景观的传统，那里的大自然不仅是背景，而且与人类的情感状态冲突。弗里德里希（Friedrich）脱离了景观的田园诗般的表现，而是选择了强调人类脆弱性的反思时刻。选择向两个男人而不是一个人的选择提出了共同搜索意义的搜索，即关于崇高的共同经验的非语言对话。
从本质上讲，这项工作是对人类不安的冥想，反对存在的广泛。通过精心计算的比例，忧郁的调色板以及人物与景观之间的动态，Caspar David David Friedrich设法创造了一个引起内省和惊奇的空间。 “两个人与海洋的男人”不仅是人与自然之间的相遇的代表，而且是对人类状况的视觉探索面对我们周围的世界的巨大，这一主题仍然有力，并鼓舞人心。当代艺术的背景。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。