描述
克劳德·莫奈（Claude Monet）创作的“格兰德·贾特岛（Grande-Jatte Island）”的作品是1878年绘制的，是印象派方法的一个令人着迷的例子，它是当时艺术作品的特征。通过这幅画，莫奈（Monet）提供了自然界生活的诗意代表，将观众转移到塞纳河岛上的宁静和沉思空间，当时以巴黎郊区的休闲场所而闻名。
作品的组成是反思性和仔细结构化的。莫奈在构成绘画的不同元素之间取得了视觉平衡。在前景中，散布着人物的巨大延伸，这些人物以各种方式相互作用，有些是休闲姿势，有些则坐在田野里，营造出了巴黎星期日典型的典型舒适度的气氛。这些数字虽然大多是示意图和缺乏高度细节，但对于工作中引起的社区和社会活动感至关重要。这些轮廓分为表明不同的休闲活动的位置，例如说话或简单地享受景观。
在“大贾特岛”上使用颜色是莫奈和印象派运动的特征。人们认为，充满活力的绿色音调占主导地位，与背景的蓝色和阴影的灰色相反。莫奈（Monet）实现了一个丰富的调色板，不仅赋予了景观的生命，而且还唤起了一种自然光的感觉，可以照亮场景。颜色的应用通常以松散而可见的笔触，增强了被捕获的力矩的即时性，几乎具有短暂的作品质量。塞纳水表面的光和颜色的变化为一般场景增添了魔法和深度。
这幅画的一个了不起的方面是它代表了当时的时尚和社会生活。这些人物的衣服虽然显示出许多，但几乎没有定义，但它们表明了1870年代的趋势。这不仅提供了历史和文化背景，而且还引起了对这个休闲空间中面临的社会动态的反思。
“大贾特岛”处于印象派最广泛的背景下，这种运动的特征是它对光，色彩和感官感知的兴趣。莫奈（Monet）是其支柱之一，这项工作完美地反映了其通过直接观察大自然来捕捉一刻的本质的搜索。尽管它是在乔治·塞拉特（Georges Seurat）著名作品《拉格兰德·贾特（La Grande Jatte）的周日》（A Sunday of La Grande Jatte）之前创作的，该作品加深了点式诉讼的使用和绘画中的叙事，但莫奈的“大贾特岛”（Grande-Jatte Island）脱颖而出。您的技术充满活力和流动性。
当观众进入作品时，他感到被送往岛上和平的氛围，那里的时间似乎停止了，自然变成了人类生活的画布。因此，莫奈的作品不仅是公园里一天的一幅绘画，而且是对美丽和日常生活庆祝的视觉意愿，邀请人们对人与周围环境之间的关系进行更深入的思考。莫奈在《大贾特岛》中，为世界提供了一个窗户，在那里，颜色，光和生命在永恒的舞蹈中交织在一起。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片复制服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。