描述
在不断重新定义艺术佳能的搜索中，Kazimir Malevich成为了不可避免的有远见的人。他的1913年“朗诵者”作品是过渡到一种新艺术语言的视觉宣言，该语言不信任传统形式并确立了至高无上的基础，而马尼维奇（Malevich）的运动是一名先驱。尽管在1915年的正式至上主义者之前，“朗诵”绘画已经表现出几何抽象和分解的迹象，这将成为他们艺术实践的象征。
“朗诵者”显示了一个唤起人类的中心人物，也许是在宣告中，正如标题所暗示的那样。但是，立即引起观众注意的是图形的复杂几何配置以及空间以颜色和形状的caleidoscope碎片的方式。乍一看，这似乎似乎是一项立体主义者的本质，但马里维奇走得更远，超越了物理现实的碎片，以解决一种更形而上的和概念上的视野。
作品的组成是复杂且具有挑战性的，其特征是直线和曲线的并置，这些直线和曲线通过创建近三维结构而相互交织和重叠。所使用的颜色是一种基本的主要调色板，它在红色，蓝色和绿色之间具有互补的细微差别，产生了一种动态，从而赋予了充满活力的内部能量的图像。这些颜色元素不仅因为它们的纯度而脱颖而出，而且还因为它们以突出的方式安排了不平衡和紧张的方式，马里维奇用来表达背诵行为的情感强度和复杂性。
就特征而言，朗诵者的形象在无数的平面和角度中分散，模糊了底部和形式之间的边界，这引起了较少的字面意义，更符号或更直观的解释。肖像中没有现实的细节强调了朗诵的手势的普遍性，使其成为原型而不是特定的个人。
马里维奇（Malevich）于1879年出生于乌克兰基辅（Kyiv），他的第一次涉足前卫 - 加德（Garde）与未来主义和立体主义紧密相邻。但是，他的工作将立即迈向一种纯粹的抽象形式，与对物质世界的任何参考分离。 “朗诵者”正处于这种过渡的门槛上，在马尔维奇探索的立方体象牙和很快引入的激进的至上主义之间定位。
最高主义的重点是艺术中纯灵敏度的至高无上，拒绝任何客观的表示，并选择简单的几何形状和基本颜色。尽管“朗诵者”仍然保持某些形象回声，但已经提出了未来方向的几何结构。
“朗诵者”的研究为我们提供了更广泛的了解，对马利维奇的演变及其对现代艺术的贡献的意义。他的天才在于他有能力将可见的能力转变为一种精神和情感的经历，从而使新形式的艺术表达方式融为一体，直到那时才考虑过。在“朗诵者”中，马利维奇（Malevich）给我们留下了一个神秘的曲目，邀请我们倾听声音超越人物，从而发现了艺术的深厚潜力，这是人类精神的探索和启示的一种手段。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。