描述
在亨利·马蒂斯（Henri Matisse）撰写的“ PeaySage 1898”作品中，我们面临着一篇文章，揭示了许多现代艺术大师之一的起点。这项工作是在马蒂斯（Matisse）职业生涯的过渡时刻绘制的，是其从学术主义到最大胆使用色彩和形状的曙光的一部分。
乍一看，“ PayaySage 1898”的组成是由自然元素和似乎将画布划分为两个几乎对称的一半的路径组成的。但是，另外一个被拘留的观察使我们能够感知印象派主义者和后印象派的微妙影响，尤其是诸如克劳德·莫奈（Claude Monet）和后印象主义之类的艺术家。 Matisse刷子与以后最有力的工作相比仍然保留，但已经显示出颜色偏见为表达元素。
这幅画中颜色的使用对于了解马蒂斯的实验状态至关重要。植被的绿色色调从一些强烈的绿色到其他绿色的色调不等，表明景观中不同类型的叶子和深度。同时，背景中的山丘上的蓝色触摸灌输了景观的距离和宁静的感觉。灯光和阴影存在，尽管不是常规的；相反，它们似乎反映了与构成它们的颜色的直接互动。
在“ PeaySage 1898”中，我们找不到人类角色，这使我们能够将自己完全沉浸在Matisse展示我们的自然环境中。这种缺乏人物的人物可以被解释为艺术家渴望专注于舞台纯度的愿望，而不会使我们偏离人们对自然本身的沉思。
作为Fauvismo尚未接受的职业生涯鲜为人知的阶段的一部分，这项工作为Matisse形成过程提供了罕见的窗口。在这里，我们可以开始瞥见您对颜色和空间操纵的技巧，尽管它们仍然在更自然的代表中构成。
有趣的是，“ PayaySage 1898”反映了一定的静止和反思，与溢出的能量和强烈对比的颜色相反，它可以定义野蛮主义，而Matisse的运动将是一个中心人物。景观的田园平静，细微但故意的细微差别以及构图的固有宁静，以某种方式是Matisse后来在他的职业生涯中适用的大胆而免费的待遇。
对于以上所有内容，“ Payaysage 1898”本身就是一部艺术品，而且对于那些希望理解亨利·马蒂斯（Henri Matisse）道路上的第一步的人来说，这也是一个基本作品，以重新定义当代绘画。在每种笔触中，在每种颜色等级中，您都会感觉到即将彻底改变艺术世界的天才的瞥见。