描述
艺术家Francisco deZurbarán的“圣弗朗西斯在祈祷中”的绘画是一部十七世纪的杰作，以他的艺术风格，构图和颜色的使用而脱颖而出。这幅画的原始大小为158 x 101厘米，捕捉了宗教奉献和灵性的本质。
Zurbarán的艺术风格的特征是其现实和详细的方法，“祈祷中的圣弗朗西斯”也不例外。从他的方济各会习惯的褶皱到他宁静的脸和祈祷的特征，艺术家设法以非常精确和细节代表圣人。 Zurbarán的技术脱颖而出，因为它掌握了Chiaroscuro，在灯光和阴影之间形成了强烈的对比，突出了圣人的身影，并给人以三维的感觉。
绘画的组成很简单，但有效。圣弗朗西斯（St Francis）在前景中，跪在一块岩石上祈祷，双手和外观朝向天空。在他身后，您可以看到树木和岩石等自然元素，它们营造出安静而宁静的氛围。这种组成有助于将观众的注意力集中在中心人物及其奉献行为上。
在这种涂料中使用颜色很微妙，但很重要。 Zurbarán主要使用可怕和深色的色调，例如棕色和灰色，代表圣人及其周围环境。这些颜色传递了清醒和谦卑的感觉，这与圣弗朗西斯人物相关。但是，您还可以看到越来越明亮的触感，例如树木的叶子的绿色或浓烈的花红色，它们增加了视觉对比度并丰富了构图。
绘画“圣弗朗西斯在祈祷”的历史很有趣，鲜为人知。它是由1635年由西班牙塞维利亚旧金山修道院委托进行的。该作品是为装饰修道院的祭坛而创作的，并将方济各会人的奉献精神传递给他们的守护神。很长一段时间以来，这幅画一直留在修道院中，直到被转移到目前所在的华盛顿特区国家美术馆。
这幅画的Zurbarán是西班牙巴洛克艺术中灵性和宗教奉献精神的标志性代表。通过其艺术风格，构图，围绕它的色彩和历史的使用，“祈祷的圣弗朗西斯”继续吸引观众并传达和平与沉思的信息。