描述
克劳德·莫奈（Claude Monet）的“拉斯·盖莱特（Las Galelettes）”于1882年绘制，是一个令人着迷的例子，说明了户外绘画和日常生活领域的印象派发展。莫奈（Monet）是该运动的创始人之一，在这项工作中使用了定义其风格的关键原则：捕获光和色彩，以各种形式以各种形式探索自然。
在这幅画中，观察到室外场景唤起了一个乡村聚会。该构图由一组在开朗而放松的环境中相遇的人物主导，在充满美味的桌子周围形成一个圆圈。这些人物尽管以风格化和几乎概述的方式展现自己，但却为这项工作贡献了生命，暗示了友善和庆祝叙事。该构图利用对角线线，指导观众在场景中的目光，从而产生一种动态感。
典型的莫奈（Monet）的充满活力的调色板突出了鲜艳的色彩和艺术家捕捉自然光的能力。树木的绿色和蓝色，天空与棕色的色调的温暖以及角色的色彩触感形成鲜明对比。松散和快速的笔触的技术使人有运动和日常生活的感觉，这是印象派的独特特征，它更多地集中在偏向的视觉印象上，而不是精确的细节。
此外，现场发展的环境显示了19世纪法国景观和农村生活的影响。诺曼底地区典型的Sarracene小麦的薄煎饼“ Galettes”提出了莫奈在他的作品中纳入的文化联系，反映了农民的生活以及与地球的联系。像他的同时代人一样，莫奈（Monet）试图代表日常生活中的美丽和当地传统的重要性。
在上下文方面，莫奈已经开始建立自己的风格的时期被绘制了“拉斯格莱特”，这受到了以前景观的光线和颜色的强烈影响，例如卡米尔·皮萨罗（Camille Pissarro）和埃杜瓦尔·马内特（ÉdouardManet）。但是除了背景之外，这项工作还是作为对生活和社会互动的庆祝活动，这是他许多作品中反复出现的主题，例如“午餐”和“花园里的午餐”。
莫奈（Monet）也在他的职业生涯中，他开始拒绝学术惯例，而倾向于更自由，更个人化的风格。 “ Las Galettes”不仅是节日幕的肖像。这是一部封装印象派精神和艺术捕捉当下短暂美的能力的作品。
总而言之，“尸体”被竖立为印象派美学的绝妙反映。精巧使用色彩的结合，动态构图和日常生活的肖像不仅强调了莫奈的天才作为艺术家，而且还为十九世纪法国的特定文化和社会时刻提供了一个窗口。从本质上讲，这项工作唤起了生活在该领域的喜悦和统一社区的喜悦，探索了自然，光明与人之间的相互关系。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。