描述
1527年，年轻人汉斯·霍尔伯（Hans Holbein）制作了他最具象征意义的肖像之一：“托马斯·莫罗爵士的肖像”。这项工作不仅代表了英语文艺复兴时期最著名的人物之一，而且还代表了霍尔贝因技术掌握的证词及其捕捉其模型个性本质的能力。人文主义者托马斯·莫罗爵士（SirTomásMoro）是《乌托邦》的作者，也是恩里克八世的总理，他的宁静尊严彰显了他的地位和他对他那个时代动荡的政治事务的深刻参与。
从乍一看，这项工作的组成同时强加和内省。托马斯·莫罗爵士（SirTomásMoro）出现在四分之三的角度，一个角度邀请观众接近他的身材。头部略微倾斜，这表明了一种反思性且几乎是哲学上的态度，这是摩尔（Moor）性格的重要组成部分。他的直接和穿透外观与优雅的面部表情相辅相成，传达了充满信心和智慧的混合体，挑战观众了解他的思维和道德信念的复杂性。
油漆中颜色的使用非常出色，其特征是调色板在黑暗和丰富的色调之间振荡，这在肖像增添了深度的同时，增强了莫罗的权威。装饰莫罗的衣服很丰富，而且精美地详细介绍了。看到他的一层黑色天鹅绒和类似于法院时尚的弦脖子，不仅象征着他的社会地位，而且还可以将注意力集中在他的脸上。阴影和衣服中的灯光与深色背景的质地之间的对比突出了中心人物，从而产生了几乎明显的庄严气氛。
背景没有分心，以中立的语气出现，该语调与服装有意形成对比，同时将注意力集中在莫罗的脸上。肖像画家霍尔贝因（Holbein）的特征是，他总是设法在主题的存在与周围的空间之间取得平衡。摩洛（Moro）将其定位在绘画中的方式，以及选择清醒的基金，使他的身材崛起并散发出强大的视觉磁性。
有趣的是，Holbein的风格与肖像的概念有关，作为传递性格和完整性的一种手段。对细节的细致关注，从摩洛的皮肤的皱纹到衣服的褶皱，是艺术家对真实性和可靠代表的承诺的证词。 Holbein技术融合了几乎摄影的现实主义，它不仅为观众提供了所代表的个人的特权愿景，而且还为观众的精神提供了一个经常对抗的时代的精神。
“托马斯·莫罗爵士的肖像”只是年轻人在职业生涯中创造的众多杰作之一，但特别是因为他的心理深度和他丰富的肖像画而脱颖而出。霍尔贝因的肖像通常被认为是文艺复兴时期最重要的，因为它们可以合并技术，性格和社会环境，在这种特定情况下，这种结合导致了一项作品，该作品在创作后几个世纪以来一直与观众说话。通过这幅画，霍尔拜因不仅抓住了一个男人。捕捉批判性思想的本质，一种热心的人文主义和坚定不移的承诺，最终将莫罗带到他们悲惨的命运。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。