描述
Umberto Boccioni的作品“情绪：告别”（1911年）是与未来主义深度对话的关键作品，这是意大利艺术家在20世纪初帮助定义的艺术和技术运动。通过这项工作，Boccioni不仅捕捉了普遍的情感，而且还展示了其作为画家的创新，还挑战了代表规则并探索时间，空间和人类经验之间的相互作用。
“告别”的组成是强烈而动态的。在现场，您可以看到似乎碎片和崩溃的数字，暗示着不安的动作和告别氛围。这种解散形式的想法与提倡捕捉当代生活的活力和现代性的未来派理论保持一致。这些数字虽然可以识别，但它的体现方式似乎与环境融化，从而产生了主题与其背景之间的诱人歧义。
在这项工作中使用颜色特别值得注意。 Boccioni带有调色板在灰色和棕色的色调之间振荡，蓝色和红色的口音产生了一种忧郁和怀旧的感觉，情感与告别的经验本质上相关。颜色应用不仅是装饰性的；它成为传达场景情感负担的工具。笔触松散且充满活力，表明了紧张和热情的气氛，并在每次中风中寻找自由和表达。
至于角色之间的相互作用，您会感到似乎在它们之间流动的情感负担。分离和荒凉在数字的表示中被触及，这表示欲望和损失。但是，这项工作不仅限于孤立的个体的代表，而是暗示了人们与其环境之间的更广泛的联系，强调了情绪不仅存在于个人，而且共享的观念，而且与地点和地点交织在一起。
作为一种运动，未来主义在庆祝现代性和对过去传统的遗弃方面是激进的。尤其是Boccioni通过引入新形式的表现形式来彻底改变艺术的看法，这些形式将捕捉运动和变革的本质。在技术和主题上，“告别”可以看作是这些原则的体现。这项工作反映了当时的关注，以工业化和社会变革为特征，但也引发了有关人类经验的普遍问题：告别既是最终的可能性，又是新的可能性。
总而言之，乌姆贝托·博克西奥尼（Umberto Boccioni）的“情绪：告别”不仅是未来主义的代表性作品，而且是对人类经验的短暂性质的深入研究。 Boccioni通过其构图，颜色的使用和人物的表示，邀请我们反思告别的含义，将运动与现代生活的情感相结合，这一遗产一直引起今天的共鸣。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。