描述
Wassily Kandinsky是抽象艺术最杰出的人物之一，它为我们提供了“引力”（1935年）的精湛作品，反映了其对颜色和形状探索以及艺术与音乐之间的相互关系的持续兴趣。这幅画是他职业生涯的关键时刻，是他的风格和概念进化的证词，它是在现代艺术背景下构成的。
在观察“引力”时，感知到的第一件事是颜色的充满活力。 Kandinsky展示了一个丰富而多样的调色板，从温暖到冷色调，产生了动态和能量的感觉。鲜艳的颜色，例如强烈的蓝色，鲜黄色和大胆的红色，相互互动，建立了吸引观众目光的视觉对话。这种互动与其色彩理论产生了共鸣，每个音调都有自己的情感和精神共鸣。
作品的组成同样有趣。在“引力”中，坎丁斯基使用的抽象形式在画布上几乎是宇宙舞蹈中排列的。这些形式似乎自由地浮动并引起人们的兴奋，唤起了影响其运动的无形力量的想法。这不仅反映了对物理学的深刻理解，还反映了与更广阔的宇宙的联系，这是艺术家作品中反复出现的主题。元素的处理并没有遵循传统层次结构的关系，这会引起更深入的个人阅读。混乱与有序之间的平衡感表明相反的力之间存在和谐关系，这可以与重力群的概念保持一致，使其作为理论物理学中的介导粒子。
至于人物人物的表示，在“引力”中没有观察到传统意义上的字符，这与坎丁斯基的抽象方法一致。但是，运动的建议和形式的流动性可能会引起人类的存在，就好像观众本身是所代表的宇宙场景的一部分一样。缺乏混凝土人物使坎丁斯基能够提出一种普遍的体验，每个人都可以在其中投射自己的情绪和经历。
注意工作的历史背景很重要。在1935年的政治和社会煽动时期，“引力”绘制为坎丁斯基试图在混乱中间找到和创造秩序的尝试。他们作品中对抽象和形而上学的倾向不仅是艺术创新的展示，而且还表现出对当下泡腾的反应。坎廷斯基（Kandinsky）迁移到法国，已经是前卫艺术家圈子的一部分，他在这项工作中寻求一种形式的灵性和语言的庇护所。
总之，“引力”是一部封装坎丁斯基作为抽象艺术先驱的本质的作品。通过对颜色的精湛操纵，唤起运动的形状以及从传统意义上完全没有数字的形状，艺术家邀请了控制宇宙和我们在其中的力量的力量的反思。这项工作不仅是视觉探索，而且是一种情感体验，它与人类在日益复杂的世界中寻找意义的追求共鸣。坎廷斯基（Kandinsky）提出的邀请是与我们自己的本质联系并在混乱中找到和谐，这一信息在今天仍然相关。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。