描述
考虑到1919年制作的Henri Matisse的“在梳妆台上读（Interieur Nice）的女人”的作品是进入Fauvista老师的亲密而丰富多彩的宇宙。这幅画是49x60厘米，封装了内心生活的日常生活，突出了私人球体中舒适和宁静的本质。
引起注意的第一件事是艺术家的调色板特征。马蒂斯使用温暖而开朗的音调，营造出舒适而愉快的氛围。墙壁的柔软粉红色与桌子的绿色和和谐混合，以及配饰和家具的黄色和红色细节。这些颜色，明智地选择了，不仅配置了空间，而且还为环境配置了毫无根据的生活和振动，邀请观众沉浸在尼斯内部的气氛中。
位于构图中心的女性形象被阅读所吸收。它放松的姿势和浓度表明了宁静和回忆的力矩。它穿着简单的蓝色连衣裙，与温暖的环境形成鲜明对比，充当吸引和保留观察者外观的焦点。代表女人阅读的选择并非偶然。这是马蒂斯（Matisse）作品中的一个反复出现的主题，不仅象征着智力快乐，而且象征着个人逃避和冥想的形式。
在构图中必不可少的梳妆台创造了一个亲密的空间。镜子虽然部分隐藏，但暗示着存在自我反省及其自身发现的窗口。桌子上的物体的布置 - 一本书和其他个人物品 - 为场景增添了真实性，这表明了一个超越画布的故事。包括日常元素的这种技术提供了体验质量的场景，在情感上涉及观众。
更仔细地观察，我们可以在装饰细节中欣赏Matisseano风格的特殊性。桌布的模式和墙壁的质地表明了Matisse的伊斯兰艺术和爱情奇异的纺织品的影响，这些纺织品经常收集并融入其构图中。对观赏图案的这种味道是其在连贯且美学上令人愉悦的套装中相结合的能力的证词。
标题“ Interieur Nice”揭示了Matisse作品中这个地方的重要性。尼斯，凭借地中海的光芒和轻松的氛围，成为了艺术家一生的庇护所和灵感来源。这种环境反映在绘画的温暖和亮度中，是对城市及其振兴力量的爱的声明。
“女人在梳妆台上读书”的作品不仅代表了静止时刻，而且是亨利·马蒂斯（Henri Matisse）天才的另一个例子，即通过色彩，形状和构图来捕捉日常生活的本质。马蒂斯（Matisse）显然很简单，实现了情感深度和视觉财富，继续着迷和高兴那些想到自己的非凡工作的人。