描述
保罗·盖金（Paul Gauguin）是后印象主义和现代绘画先驱的中心人物，在《大溪地人民》（1892年）中寻求与周围环境的景观和文化的更深，更精神上的联系。这项工作不仅代表了一个简单的大溪地人民，而且代表了高加（Gauguin）渴望发现世界的生活和愿景的缩影，这反映了他自己的个人搜索。在此表中，元素的排列和颜色的使用显示了丰富的基本叙述，其中每个组件都起着至关重要的作用。
该构图是在开放空间中组织的，使观众可以观察大溪地人的日常生活。巨大而蓝色的天空延伸到房屋上，唤起了自由和振幅感。用倾斜的屋顶建造的建筑物突出了当地的建筑，而热带环境则突出了自然与人类生活之间的和谐。高加（Gauguin）使用对角线来产生一种深度的感觉，地平线在画布上很高，表明景观的巨大性。
在“大溪地人民”中使用颜色是作品的巨大方面。 Gauguin使用了一个充满活力和饱和的调色板，不仅限于逼真的表示，但会引起情感上的感觉。植被的鲜绿色与房屋的温暖尘世性形成鲜明对比。因此，建立了环境与文化之间的对话。调色板允许景观活跃起来，将日常场景变成了几乎梦幻般的体验，这是艺术家的独特印章。
在整个绘画中，观察到人物的存在，这是大溪地社区的代表。这些人物以液体和轻松的姿势似乎完美地整合到了景观中。尽管它们是程式化的表示，但它们的性格暗示了互动和共存，这表明了人类的方面通常是Gauguin作品的重点。艺术家试图传达人类与周围环境之间的和平与统一的感觉，这种对比通常以同时代人所经历的现代性和工业化为特征。
“大溪地人民”的迷人元素是加林应用互补色理论的方式，从而增强了作品的振动。这种大胆的颜色使用不仅可以促进丰富的视觉体验，而且还传达了艺术家所经历的感觉和情感。通过这项技术，观众可以感受到大溪地的温暖和生活强度，以及对高加因本人的内省搜索。
从本质上讲，这项工作是对加林世界的愿景的反映，他拒绝了印象派的美学，并着手寻找原始人和重要的生活。他在大溪地的逗留使他沉浸在一种文化中，他认为这是当代欧洲关注的最纯粹和污染的文化。与您的环境的这种关系转化为您的视觉风格，它违反了时间的惯例，并确立了现代艺术中象征主义的基础。
“大溪地人民”不仅是一种景观，而且是对存在的探索，是一种审美和精神宣言，它封装了高加因思想的本质。他将感知与情感相结合的能力，景观与人物的形象，在艺术史上给了他一个特殊的位置。观察这项工作时，我们被邀请反思我们与环境的关系，并质疑现代生活的结构。因此，高加因通过其出色的颜色和构图，为我们提供了一个避难所，使大溪地的生活简单性成为更深入搜索的象征。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。