描述
下面的地狱 - 地狱 - 地狱 - 詹姆斯·恩索尔（James Ensor）的地狱（1888年）被竖立为19世纪后期艺术中象征主义和社会批评的巨大例子。比利时艺术家恩索尔（Ensor）以其独特的风格而闻名，该风格结合了现实主义和象征主义的要素，创造了经常探索人类状况，死亡和社会虚伪的作品。这幅画尤其封装了对当代监护社会的存在痛苦和批评。
观察作品时，一个人会立即受到其充满活力的调色板的影响，该调色板从浓烈的红色和黄色覆盖到黑暗的可怕色调，营造出浓密的氛围，唤起噩梦和混乱的感觉。这项工作是由代表人类和地狱实体的数字组成的，这表明在尘世的生活和通常被认为是另一种生活的东西中都可以找到地狱。
构成主义是非凡的。前景中有一些人物似乎在跳舞或被困在痛苦的状态下，这可以解释为反映人类与压迫力量的斗争。这些人物以其怪诞而扭曲的表情，是狂欢节传统的影响的证词，在他的作品中经常被挤压，在他的作品中，面具成为身份和感知社会的双重性的象征。这幅画中的人物揭示了一个世界上痛苦无所不在的世界的阴郁视野，希望在不安的热情中淡化了希望的感觉。
在背景中，天空被表示为混乱的空间，充满了乌云，从而增加了幽闭恐惧症和不安的感觉。天空的这种代表远非庇护所，它成为现场的令人不安的补充，增强了作品的情感戏剧。地狱的元素表现为不断的存在，表明折磨是不可避免的，人类的状况与其痛苦本质上联系在一起。
创建这项工作的背景对于其充分的忧虑也至关重要。 1888年，欧洲沉浸在政治，社会和艺术变化中。这些动荡的时期激发了许多艺术家质疑既定规范，并探索存在的疏远和痛苦问题。从这个意义上讲，恩索尔（Ensor）是从浪漫主义到现代主义开始的一种思想的一部分，将当代关注与个人象征主义的丰富继承融合在一起。
虽然下面是地狱 - 地狱 - 到处都是地狱，可以被认为是设计组合中最识别的作品之一，但与其语料库中的其他作品的关系也可以建立在其语料库中。诸如基督的葬礼或处女之死之类的绘画也表明了他们探索可怕和存在的能力，将观众沉浸在一个以令人不安的方式中的每天和超自然共存的世界中。
总而言之，酸味不仅是他的技术才能和操纵色彩的技巧的证词，而且是对人类经验最黑暗方面的大胆探索。地狱下的地狱 - 地狱上的地狱 - 到处都是内省的呼唤，这是一种镜子，不仅显示了外面可能存在的地狱，而且还显示了每个人的肠子中可以找到的镜子。今天，工作的复杂性继续引起共鸣，提醒我们，苦难和对意义的不可阻挡是人类历史上仍然存在的问题。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。