描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是野蛮主义的支柱之一，也是不可避免的现代艺术泰坦（Titan），它为我们提供了一颗带有“黑色背景的郁金香和牡蛎”的绘画珠宝（1943年）。这项工作是70x60厘米，是对简单性的颂歌，并且通过精心使用颜色和形状来寻找必需品。
“黑色背景上的郁金香和牡蛎的组成”强调了马蒂斯的精通，以消除任何不必要的技巧来捕捉其主题的本质。在几乎抽象的紧缩环境中，代表的对象 - 郁金香和牡蛎 - 具有独特的力量和存在。花朵和白色花瓣的花朵似乎在空中漂浮，在黑色背景上赋予了几乎发光的活力，而牡蛎的呈灰色和白色的色调，添加了一种质地，使质地优雅地与图利利尼斯（Tulipanes）的平滑度形成鲜明对比。 。
黑色背景在作品中起着至关重要的作用，它是一种巨大的空虚，可以包裹和增强郁金香和牡蛎的鲜艳色彩。这种颜色的使用是Matisse的特征，他经常使用单色基金来强调他的受试者的生计。这种使用黑色的实验可以看作是对战争和当时的黑暗的反映，因为这幅画是在1943年创作的第二次世界大战。然而，马蒂斯（Matisse）似乎没有一个令人沮丧的信息，而是在世界混乱中提供了一个美丽而平静的时刻，这些时刻封装在简单而每天的桌子中。
如果不提及他的线性风格，就不可能谈论马蒂斯的技术。在“黑色背景上的郁金香和牡蛎”中，这些行是定义的，但同时又是免费的，使对象具有可识别和精确但不僵硬的形式。这反映了Matisse平衡精度和表现力的能力，允许每条线和每种颜色实现工作中的确定目的。
绘画中的物体的选择也有暗示性。郁金香是爱与重生的传统象征，与牡蛎一起生活，一种自然的美味佳肴，将珍贵的珍珠包含在里面。尘世与精致之间的二元性可以解释为享乐和日常生活的多样性的代表，这是马蒂斯（Matisse）如此重视的元素。
这项工作的几乎冥想性质反映了艺术家生活中的一个阶段，即他的风格变得越来越内省和简化。与他以前的，更详细和更华丽的作品相比，这幅画向我们展示了一个最纯粹形式的美人的马蒂斯。类似的作品，例如著名的纸张，也标志着这种过渡到艺术表达的过渡降低到了必需品。
“黑色背景上的郁金香和牡蛎”是亨利·马蒂斯（Henri Matisse）的天才的一个完美例子，他通过媒体经济和颜色使用无与伦比的技能，邀请我们在简单和每天重新发现美丽。正是这种能够找到和突出普通人的崇高的能力，确保了马蒂斯在艺术史上的地位。