描述
奥古斯特·麦克（August Macke）的作品《在圣殿大厅》（1914年）是一场令人着迷的表现主义风格的令人着迷的表演，它是艺术家的特征，他是名为Der Blaue Reiter（蓝色骑手）。这幅画就像麦克（Macke）的许多作品一样，反映了他对颜色与形式之间的相互作用的兴趣，以及他希望捕捉人类经历的情感本质的愿望。
当观察“在寺庙的大厅”时，我们将为我们展示一个充满象征意义和鲜艳的鲜艳的场景。这项工作由一组似乎居住在一个阴沉的建筑空间的人物组成，类似于寺庙。这种以宏伟和神秘为特征的环境与Macke应用于人物的鲜艳色彩形成鲜明对比。红色，黄色和绿色色调的亮度几乎产生了空灵的气氛，其中这些人物似乎与背景和谐相振动。
麦克在这幅画中描绘了三个人。左侧的身材上装饰着红色的连衣裙，表明了存在感和活力感。以平静的语气，中心人物似乎以沉思的外观观察了场景。右侧的人物穿着蓝色服装增加了构图的宁静等级。这些数字虽然人类似乎超越了它们的身体状况，这表明了一定程度的灵性或内省，引起观众的共鸣。
组合物以在建筑空间的刚度与图形的流动性之间的平衡组织。 Macke使用柔软的几何线来描述人类形式和寺庙的象征性元素。秩序和情感表达之间的这种平衡是他的作品中独特的印象，在该地点的精神环境与他唤起的人类经历之间建立了对话。
受野蛮主义和表现主义影响的奥古斯特·麦克（August Macke）开发了一种独特的方法，不仅庆祝视觉美，而且庆祝每种颜色的情感负担。在“在圣殿的大厅”中，这种色彩探索成为传播复杂情绪的工具。这项工作与现实主义的距离遥不可及，而是提倡代表人类的内部状态，这是Macke生产中反复出现的主题。
这幅画是在第一次世界大战爆发之前在欧洲伟大的艺术和社会泡腾的背景下创作的。这一内省和艺术搜索时期也以一系列政治和社会紧张局势为特征，这些紧张局势很快将改变德国和欧洲的生活景观。有趣的是，在麦克（Macke）寻找新形式的灵性和意义的时代，在动荡的时代，这项工作是在绘制的。
总而言之，“在寺庙的大厅”不仅反映了Macke在使用色彩和形状方面的精通，而且还封装了对日常生活中精神的更深入的搜索。这项工作邀请观众不仅反映出它所展示的视觉美，而且还要在对话中继续在当代艺术中引起共鸣的对话中的空间，人物和鲜艳的色彩之间的相互作用背后的含义。麦克（Macke）将身体与情感结合在一起的独特技能将其确立为现代艺术大师，其遗产继续影响几代艺术家和艺术爱好者。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
具有满意保证的艺术繁殖服务。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。