描述
伦勃朗的“嘲笑基督”（嘲笑基督）的作品是对基督激情中最令人痛苦和最重要的时刻之一的有力代表。在1629年左右绘画，这款油漆上的油在探索人类状况，苦难和救赎的过程中封装了荷兰艺术家的精通。在这项工作中，伦勃朗不仅描绘了一个嘲弄和蔑视的场景，而且还邀请我们考虑钉十字架所涉及的深层悲剧。
这幅画的组成集中在基督的形象上，这在画布的中心占据着突出的位置。他的脸照亮和宁静，与他周围的令人眼花tigual乱的人物形成鲜明对比，这似乎对他的屈辱感到高兴。 Chiaroscuro的这种用途是伦勃朗作品的特征技术，它为绘画增添了巨大的深度，不仅强调了基督的形象，还强调了场景的情感张力。落在他身上的光也是他神性的象征，即使受到嘲笑。
颜色是另一个值得特别关注的特征。伦勃朗（Rembrandt）使用深色的色调和土地调色板，营造出一种环绕气氛，唤起了当下的悲伤和绝望。这些颜色掩盖了背景，而基督的白色束腰是在充满活力但微妙的对比中升起的，表明它在绝望时纯净。周围的人物穿着深色的衣服，使他们具有威胁性的性格，突显了基督在痛苦中的孤独感。
角色之间的互动也值得一提。基督周围有七个数字。其中有一位士兵，他不屑地嘲笑和看着他，另一个持有长矛和众多面孔，反映了一系列情感，从笑声到愤怒。人类表达的这种多样性为工作增添了一层复杂性。每个人物都为叙事做出了贡献，在嘲笑者之间创造了一种社区意识，即使中心人仍然处于自己的苦难王国。
可以在伦勃朗对人物代表的一般方法中构建人类苦难的代表。在他的整个职业生涯中，他在探索情绪和心理学方面脱颖而出，经常在脆弱时期展示他们的主题。这项工作是一个明显的例子，说明了它通过绘画捕获人类状况的本质的能力。
基督虽然是戏弄的对象，但被表现为一个充满尊严和意义的悲惨人物。通过他的目光，伦勃朗设法传达了有关牺牲和同情心的有力信息。他的宁静外观表明，接受即将见面的目的地，引起了与观众产生共鸣的内部对话。
“嘲笑基督”在一起是一部作品，不仅反映了伦勃朗作为画家的才华，而且还邀请了苦难，同情和救赎的普遍问题。在教师的工作中，可以将其放置在对艺术中人类精神的更广泛时期。这幅画不仅使我们面临着钉十字架的痛苦，而且与此同时，我们还为我们提供了一时的内省，即使在最黑暗的时刻，即使在最黑暗的时刻也能找到光明的动力，屈辱和永恒的寻找人类。伦勃朗通过捕捉人类灵魂的复杂性的能力，使我们成为一个宝贵的遗产，在整个世纪中一直引起共鸣。
KUADROS ©，墙上的著名油漆。
手工制作的油画，具有专业艺术家的质量和独特的印章 KUADROS ©.
图片繁殖服务具有满意保证。如果您对绘画的复制品不完全满意，我们将100％退还您的钱。