描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代艺术最有影响力的支柱之一，它介绍了“吉普赛人”（Gypsy）的作品，该作品封装了对颜色的大胆使用以及通过肖像捕捉人类本质的无与伦比的能力。这幅画的尺寸为49 x 60厘米，是Matisse的Fauvista时期的有力证词，在这个时代，颜色的高高和形式的简化成为了他们的标志。
在“吉普赛人”中，中心人物是一个年轻女子，她在宁静而沉思的姿势中显然在底部脱颖而出。年轻的吉普赛人的面孔以坚定而巨大的简单性划定，但设法传达了一个情感深度，使她有了神秘和反思的气氛。该名女子的目光虽然设置在观众的视野之外的某个点，但似乎越过了两平平的飞机，并以一种强大的方式连接着观察工作。
Matisse的作品中的特征是颜色的核心作用。它使用温暖和对比的音调不仅定义了吉普赛人的数字，还有助于作品的组成结构。红色，强烈和黄色蓝色之间的充满活力的对比产生了视觉动态，挑战了女人姿势的静止。这种颜色的使用并不是要成为对现实的忠实复制，而是对它的个人和情感解释，这是野蛮主义的基本原则。
“吉普赛人”的组成同样值得研究。中央人物是由简化的背景构成的，消除了任何不必要的干扰，并完全关注了对女性的关注。这种极简主义的方法强调了装饰性和非欧洲艺术在马蒂斯作品中的影响，尤其是他根据非洲和东方艺术研究所改造的模式和形式。
尽管“吉普赛人”缺乏明确的叙述和定义的背景，但选择像年轻吉普赛人一样令人回味的主题绝非易事。在十九世纪和20世纪初，吉普赛人的身影经常与浪漫主义和生活不受资产阶级社会限制的生活有关，这与当时许多艺术家的担忧引起了共鸣。但是，马蒂斯超越了简单的宣传，并捕捉了年轻女子脸上的内在尊严，这种自治拒绝简单的分类。
在马蒂斯（Matisse）职业生涯中绘制的其他肖像中，有可能将“吉普赛人”背景化，在那里，艺术家不断寻求新的方式来代表人类的人物而不属于学术肖像的惯例。诸如《罗马尼亚衬衫》（1940年）和《绿色射线》（The Green Ray）（1905年）等作品在其颜色处理和形式的简化方面具有相似之处，在他们的艺术搜索中揭示了超越现实主义的艺术搜索记录，并捕捉了一些更重要和普遍的东西。
总之，“吉普赛人”不仅是一个年轻女子的美丽而令人回味的代表，而且是对亨利·马蒂斯（Henri Matisse）创新精神的深刻反映。该作品综合了其大胆的实验，其颜色可以简化，而不会失去深度和兴趣捕获超出表面外观的人类本质的兴趣。这是马蒂斯（Matisse）的绘画如何引起情感，反思，最重要的是不停地寻找美丽的范式例子。